Hvordan 'Zed' overvinder internetchassering for at udvise mangfoldighed

I løbet af sommeren blev en trailer slettet for en ny animeret webserie kaldet Gen Zed. Showet er sat til at følge Shona 's eventyr, en trans standup komiker, der deler en lejlighed med en digter, en musiker og en rig narkoman, der forsøger at finde sig selv og skabe fred med det, der vokser op, ser ud i denne alder af modernitet. Der er også gæsteskuespil af skuespillere som Richard Schiff og Hal Sparks, produktionsarbejde fra nogle fantastiske animatorer og redigering af en tidligere Futurama scene-splicer.

Den trans-protagonistiske karakter er udtalt af en egentlig trans aktrice, som er et spændende skridt fremad for repræsentation. Og blev forudsigeligt mødt med et kæmpe trin baglæns fra de værste hjørner af internettet.

Hvorfor ville en lav-stakes animerede slice-of-life webseries udråbe folk? Vi interviewer skaberen og leder skuespillerinden for at finde ud af.

Gen Zed er hjernebarn af den britiske forfatter og komiker Hayden Black, der tidligere skabte showet Godnat, burbank som var berømt for at gøre overgangen fra webserier til Hulu-produktion til selve tv. Den mangfoldige cast af karakterer bringes til liv ved en mangfoldig gruppe af aktører - og denne form for positiv forestilling af underrepræsenterede befolkninger er på en eller anden måde truende med en underlig undergruppe af seere.

Inden for få dage begyndte en tidevandsbølge af had at oversvømme showet skaberen og kaste fra alle sociale medier. Kritik varierede fra at se dette som udnyttende social retfærdighedspropaganda hele vejen for at angribe de involverede for deres køn, seksualitet eller endog religion. Det er den slags grimme internet mob-baserede angreb, som ingen har brug for at genbruge her, men der er noget næsten forvirrende om mængden af ​​originale kunst og videoer, der er skabt til at lambast et show, der ikke engang har luftet - og eksisterer kun for offentlig som en to-minutters trailer. Nu skal showet både adressere og overskride kontroversen.

I denne uge talte jeg med Hayden Black og bly skuespillerinde Julie Rei Goldstein for at tale om showet, deres historie med at udføre, og hvordan det er at bryde ny jord og få jorden til at bryde dig tilbage.

Lad os begynde at tale om et andet show, som folk elsker at råbe om online. Hayden, hvad er den værste del af moderne Læge hvem?

Hayden: Markedsføringen. Hvorfor skal de konstant hype op, at lægen er ved at dø? Selvfølgelig vil han det ikke. Der er ingen serier uden ham. Jeg kan godt lide de to parter i denne sæson, men det tog ikke lang tid for guff at komme ned (hvorfor har Zygon Invasion ikke skiftet til en god historie?).

Fortæl mig baggrunden til Burbank og hvad gjorde det så specielt, herunder din overgang til udsendelse?

Hayden: GNB voksede ud af en klasse jeg tog på UCB. Nogen har skabt ideen om at lave video til internettet og - få det - mobiltelefoner (rigtigt? Hvor skidt er det?). Anyway, jeg kiggede på det og tænkte "Hey, det er januar 2006. Det lyder som fremtiden." Jeg tog en idé, jeg havde haft et par år tidligere, og skrev det op og vi skudt det, der tænkte, at ingen nogensinde ville se. Inden for en måned eller så var vi på forsiden af ​​iTunes. Et par år senere spurgte Hulu, om jeg ville være interesseret i at gøre serien som en halv times show, så jeg skrev seks af dem.

I sidste ende gjorde kastet det så specielt. Sammen med Laura Silverman, America Young og Dianne Nicole Baxter havde vi Miracle Laurie, Dominic Monaghan, John Barrowman, Camden Toy, Juliet Landau og Jim Rash. Mark Cuban plukket os op til TV samme dag, vi debuterede på Hulu, var helt surrealistisk.

Julie, hvordan har du det skuespil? Hvordan startede du professionelt?

Julie: Jeg tænkte faktisk aldrig engang om det, før jeg var på college. Jeg blev stærkt ind i anime og begyndte at møde stemmeaktører gennem lokale konventioner, og de inspirerede mig til at tage mine første teaterklasser. Tilbage i 2005 kom jeg ind i denne konkurrence kald Anime Expo Idol. Det var under blomstringen af amerikansk idol og de lavede denne version til anime crowd for at finde stemme skuespillere og sangere. Jeg vandt den stemmehandlende konkurrence det pågældende år, hvilket er hvordan jeg fik min første audition og koncerter. Derefter begyndte jeg at møde flere mennesker i branchen, som hjalp med med at guide mig langs vejen. Jeg har for nylig arbejdet med Tim & Eric. De fyre er fantastiske. Jeg spillede Erics dato i en episode af deres nye show Godnathistorier. Det, du ser på skærmen, er stort set hvad der sker bag kulisserne. De har et script, men de bruger det mere som en skitse, hvor andre viser, at de vil have, at du strengt holder fast i ordene på siden. Det var et crash kursus i tilpasningsevne.

Hvad var hældningen af Gen Zed og hvordan har du to krydsstier?

Julie: Det var pitched til mig som en gamer gruppe af venner, der ender med at leve sammen, ledet af en transpige, Shona. Det følte mig naturligt ved læsning af scriptet, fordi hver af disse figurer stammer fra en baggrund, som de har brug for at undslippe, så det gav absolut mening af personlig erfaring, at som en ung transpige i vores samfund er der så meget volatilitet du er konsekvent løber fra.

Hayden: Gen Zed er et kig på, hvordan yngre mennesker, der har brugt deres hele liv nedsænket i tech, kommer til at beskæftige sig med verden nu, hvor de graduerer ind i det. Men det handler specielt om fire misfits. En transgender pige, der ønsker at være en stand up tegneserie. En afroamerikansk, der ønsker at opbygge et OS, der kan forelske sig i ham. En asiatisk-amerikansk pige, der ønsker at være designer. Og en hvid fyr, der ikke ved hvad han vil. Vi har også to andre almindelige tegn; Mr. Jiminez, udlejer / bygningsejer og Quillam, en gamer de taler med, men aldrig se. De betyder noget, selvom de er animerede, kommer de alle fra rigtige steder. Og ligesom alle os, vil de bare finde accept.

Julie, var der nogen del af din reaktion på dette, der var bange for at have en trans karakter skabt af en ikke-transskribent?

Julie: Denne del ramte aldrig en akkord, fordi Hayden har så mange transfolk involveret i projektet, som han løbende kører scriptet af. Der var virkelig kun en gang, hvor jeg læste noget, Hayden havde skrevet, at jeg også havde en negativ reaktion. Jeg fortalte ham, at det var lidt for langt, og han nixed det straks. Han bryr sig virkelig om at skabe en autentisk og respektfuld trans fortælling.

Hayden: Jeg skriver historier, som enhver forfatter, om mennesker, jeg skaber. For at lave originale tegn med unikke autentiske stemmer skal jeg studere. Jeg gør det med alle, jeg skriver for, om de er trans eller afroamerikanske eller hvad de måske er, at jeg ikke er. Studier og empati er dog ikke alt, så heldigvis har jeg mange vidunderlige, talentfulde mennesker i Trans-samfundet (og på showet), som jeg ved, at underskriver mest på alt, hvad jeg gør. Også, jeg fortæller ikke hver enkelt transpersons historie, som hjælper. Jeg fortæller kun Shonas historie.

Julie: Jeg elsker allierede, men jeg tror, ​​at folk bruger ordet som en selvidentitet, når det ikke er tilfældet. Det er en titel, som kun det marginaliserede samfund kan give på nogen. Mit største kæledyr er, når nogen forsøger at fortælle dem i et marginaliseret samfund, hvordan man føler sig eller reagerer i en meget "Far ved bedste" holdning og retfærdiggør det ved at sige, at de er en allieret. Problemet vi har med ikke at gøre sondringen klar er vores samfund har en tendens til at definere Cis Hetero som standard. I vores nuværende samfund og i medierne, når vi ikke definerer tegn som noget andet end det, er de almindeligt Cis / Hetero-vasket. Jeg håber, at vi en dag kommer til et punkt, hvor sondringen ikke skal gøres, men desværre skal marginaliserede samfund stadig beskæftige sig med sletning i medierne.

Hvor meget er denne karakter dig?

Julie: Så meget af Shonas humor er min egen. Hun beskæftiger sig med al den lort i sit liv gennem komedie, og det er præcis, hvordan jeg er.

Hayden: Jeg fandt Julie efter at jeg havde skrevet scriptet. En fælles ven fortalte mig om hende, så jeg tilføjede hende på Facebook, hvor jeg gør det meste af min casting. Hvis du er på min Facebook-venneliste, er der en god chance for at leje dig. Hun var den perfekte udvidelse til Shona i den virkelige verden; og julies præstationer er intet mindre end fænomenal. Hun slog den ud af parken under sin første og eneste audition, og jeg behøvede ikke at læse andre kvinder for rollen. Hun er Shona.

Showet har en rigtig stærk, forskelligartet cast. Hvordan blev de bragt ind?

Hayden: Et par mennesker - Miles Maker og America Young, jeg kigger på dig - var ansvarlig for at få mig Kevyn Richmond (Cameron) og John M. Keating (Huey). Men jeg kendte Emily C. Chang (Emily) fra en komediefestival, vi havde begge været med i, og Julie Rei Goldstein (Shona) blev anbefalet til mig via en fælles ven. Vi tilføjede derefter nogle store navne som Jane Wiedlin, Richard Schiff, Hal Sparks, Matthew Del Negro og Miracle Laurie. Jeg tror, ​​at Jane var den største overraskelse, fordi hun var det første "navn" jeg gik efter, og hendes svar var det nej, hun ønskede ikke at læse den ene linje, jeg havde for hende. Hun ønskede, at jeg skulle skrive hende til en karakteristisk tilbagevendende karakter. Så det var en stor og dejlig overraskelse!

Du meddelte, at showet skete og satte på en trailer, og det gjorde en smule presse. Gå mig gennem tidslinjen fra at være en anden webseries, som ingen bryr sig om, for at finde et efterfølgende, til de første rumbles af backlash.

Hayden: Vi var heldige nok, at mange mennesker brydde sig om Gen Zed lige fra off Skriften alene bragte nogle store navne og stort talent til showet, så jeg vidste, at det var specielt fra starten. The Huffington Post så traileren lige før den gik live og de elskede det, så vi egentlig premiere stedet til nogle fantastiske pressekurser. Bagslaget ankom alt på en gang og fra et sted, jeg aldrig havde tænkt på; 4chan / 8chan samfundene, der så traileren et par måneder efter, at jeg oprindeligt havde indsendt det på YouTube. De eksploderede med had, men de synes at eksplodere med had hver. enkelt. dag. Måske er det bare gas.

Julie: Jeg var lige kommet hjem fra en familiebegivenhed, da Hayden ringede til mig og spurgte om jeg vidste om 4chan / 8chan. Umiddelbart sank min mave.

Hayden: Det var en søndag aften, og jeg kontrollerede kommentarerne på YouTube. De var fyldt med den vilest, sygeste, racistiske / antisemitiske / transfobiske lort jeg nogensinde har set. Jeg troede "Hang on. Hvem viste min mor påhængskøretøjet?"

Vidste du om 4chan / 8chan / gamergate før dette?

Julie: Desværre gjorde jeg det. Jeg har kendt folk, der har oplevet den gammeldags mobs bunke, og det frygter mig at tænke på, hvad de har gået igennem.

Hayden: Min knee-jerk reaktion var at begynde at slette alle de kommentarer jeg så. De var bare så ulækkert, og jeg troede, at hvis mit publikum så dette, kunne de være slukket. I sidste ende kan publikum selv bestemme selvfølgelig, men det var min knæ-jerk reaktion. De værste øjeblikke var dødstruslerne. Og at se et fotoshoppet billede af Julie i en koncentrationslejr med ordene "Hitler havde den rigtige idé." Jeg nåede ud til politiet for at åbne en dialog, og de fortalte mig, at i en to-minutters trailer for at få denne slags reaktion betød det var virkelig specielt. Så kudos til politiet! De er ikke alle dårlige!

Hvad er den værste del af hadernes mob? Hvad er det værste, du har set eller oplevet? Hvad var den mest latterlige ting?

Julie: Den værste del er virkelig bare den konstante frygt. Sandsynligvis det værste jeg har set er niveauet af anti-semitisme kastet min vej. Jeg er vant til transfobi, men ikke anti-semitisme. Jeg blev sendt billeder af mig fotoshoppet i en koncentrationslejr og blev nævnt i en pro-nazi podcast (jeg kan ikke tro på, at disse ting rent faktisk eksisterer) hvor de sagde, at jeg skulle smides i ovne. For så vidt angår latterligt, har jeg set en masse fanekunst, der tydeligvis blev tegnet på en mocking måde, men i betragtning af indsatsen, føles det faktisk ret endearing.

Hvordan gør du dig okay under angreb, som så mange kvinder på internettet skal gøre i disse dage? Eventuelle tips eller tricks?

Julie: Jeg spil en masse. Men desværre i MMO-miljøer er vi slags tvunget til selvsegregation. Der var et par uger, jeg ramte folk uden for mit Guild, og jeg hørte et par ting, der forvirrede mig.

Fortæl mig om produktionen af ​​showet. Hvor langt er du sammen?

Hayden: Det har været en interessant produktionsproces, fordi jeg aldrig har lavet en animeret serie af denne længde før, så jeg lærer som jeg går. Den første serie er allerede skrevet, optaget og mest blandet - takket være Paul Calder. Han er vores redaktør, og du kan måske genkende hans navn som redaktør for hver enkelt episode af Futurama. Terra Snover laver alle 3D spilspil scener (deres "kaffebar" er et originalt videospil, så de skyder lort mens man skyder udlændinge). Alex Bradley er vores designer / animator, og vi er midt i at lave en aftale med et animationshus for at komme ind og få alt til at rulle på en langt større og hurtigere måde. Vi håber at få piloten ud i slutningen af ​​vinteren, og serien følger efter sommer.

Hvorfor lavede du Gen Zed animeret i stedet for live handling?

Hayden: Jeg talte med en bekendt, der gjorde animation. Hun kunne godt lide scriptet, og jeg begyndte at tænke "Hmm. Hvad hvis det var animeret? "Der var allerede elementer i scriptet, der var høje koncepter og velegnet til animation. Men jeg ønskede at sikre, at voice-acteren var afbalanceret og naturlig. Der er en stor dikotomi mellem disse Disney-udseende tegn, deres normale, organiske stemme-virkende, og den mørke lort, der kommer deres vej.

Hvor kommer folk til at kunne se Gen Zed ? Og på hvilken tidsramme?

Hayden: Forhåbentlig ser de det næste år på denne ting kaldet internettet. Hvis tingene går efter planen - en ny plan, der tager sigte på tidsledelsesproblemerne, som Alex løb ind i - vi skulle få piloten om et par måneder og de andre syv episoder om sommeren.

Har du mennesker uden for showbiz, der er trans, hvis rejser har inspireret dig?

Hayden: Jeg tror, ​​at trans kvinder fremstiller heroiske spring hver dag for at være tro mod hvem de er. Jeg finder deres mod inspirerende og ønsker andre mennesker så, at i stedet for at benægte dem for deres ønske om at få deres ydre til at passe ind i deres indre. Min kusine er 12, og hun begyndte at overgå, da hun var 6 eller deromkring - så hun er absolut inspirerende for mig og denne serie. Og hendes mor gik tilbage til skolen for at få sin ph.d., fordi der ikke var nogen fagfolk i hendes område, der kunne lede dem gennem denne proces. Det er folk som hendes mor, der er mine helte. Folk, der vælger at omfavne kærlighed i stedet for frygt.

Hvilken råd har du til alle, der er trænende i at handle i verden?

Julie: Start med at lave teater. Uanset om jeg arbejder på kamera eller bag mikrofonen, afhænger jeg konsekvent af lektioner, jeg lærte, mens jeg arbejdede på scenen. Det er det mest velafrundede fundament for enhver performer. Desuden vil jeg sige til transaktører, at ideen om, at din identitet er direkte forbundet med, hvordan et tegn du skildrer, opfattes. Så mange transaktører tillader ikke at dykke helt ind i karakterarbejde, fordi de frygter opfattelser af karakteren repræsenterer deres egen selvidentitet. Jo hurtigere du slipper det, jo mere alsidighed har du til din rådighed.

Hvad vil du have Gen Zed at være? Hvad håber du det påvirker?

Julie: Så meget af komedier, der involverer transfolk i de sidste par årtier, har været at gøre transfolk til kernen i vittigheden. Som om det faktum, at vi eksisterer alene, er noget at blive narret. Jeg håber Gen Zed Beviser transfolk kan være sjove uden at blive gjort sjovt af.

Du kan følge Gen Zed Fremskridt på showens hjemmeside.