'Manden i det Høje Slot' Kæmper til Channel Philip K. Dick

$config[ads_kvadrat] not found
Anonim

Det er svært at tilpasse Philip K. Dick til film eller tv. Mange har argumenteret - med rette - at Ridley Scotts 1982 sci-fi-klassiker Blade Runner er den eneste gang det er blevet gjort succesfuldt. De, der har håbet på året - plus det er gået siden piloten debuterede i løbet af den første Amazon "pilot sæson", at den Scott-producerede serie baseret på Dick's 1962 klassiker af spekulativ fiktion, Manden i det høje slot, ville være undtagelsen fra reglen, vil blive skuffet. Piloten følte en smule stagey, men pakket i nok af den skøre verden til at føle sig som en lovende udsigt.

Mens det er et hoved eller to over de fleste filmtilpasninger af forfatterens arbejde - fra paycheck til Samlet tilbagekaldelse til selv den bare OK Spielberg Minoritetsrapport - Den endelige serie undlader at løse det problem, som alle tilpasninger har tendens til at have: at finde ud af, hvordan man eksterniserer og omformerer sin excentriske og farverige prosa til filmens sprog.

Philip K. Dick's fiktion skulle gerne være en filmskaberen eller showrunner drøm. Hans bøger og historier er overstuffed med stærke og unikke begreber, og selv blandt hans katalog bliver relativt lidt bedre end Manden i det høje slot. Romanen fastlægger en grundig og vidunderlig hare-hjernet alternativ historie, hvor de allierede mistede anden verdenskrig, og verden er delt mellem Tyskland og Japan. Imidlertid er de to Axis-magtes skrøbelige alliance på et hvilket som helst tidspunkt i stand til at bryde sammen, og en klandestisk modstandsbevægelse får styrken. Der er en underlig sommerhusindustri af førkrigsamerikanske artefakter - fra Colt 45s til Mickey Mouse-ure. De fleste nazistiske husstande ser meget ud som '50'erne Levittown, bortset fra at deres børn bærer swastika armbånd. Der er hints om unikke teknologiske fremskridt, der skubber forsigtigt mod sci-fi-kvalifikationen uden helt at gå der.

Og alligevel kan den rige spænding i denne verden kun være overfladisk oversættelse, hovedsagelig i B-grade computerbaserede specialeffekter, der ikke kommer nogen steder tæt på at fange Dick's run-on, næsten hallucinatoriske beskrivelser af landskabet. Det skyldes, at disse beskrivelser normalt forekommer i hans karakters interne monologer og besidder en neurotisk, frie strømningskvalitet, der er svært at kanalisere direkte i det lineære, fortællende format af et standard-tv-program eller film.

Alligevel føles det som Amazonas Manden i det høje slot kunne have fundet mere af en vej uden for mange problemer. Indstillingen er ikke engang realiseret overbevisende. Visuelt er verden af ​​japanskdomineret San Francisco, hvor meget af handlingen foregår, kedelig, skyggeagtig, for det meste mørkegrøn og tydeligt uændret. Showet tager ingen chancer for at gøre sig interessant at se på.

Også disse episoder tager os ikke inden i tegnets hoveder - nogensinde - for at udforske deres krigstid eller krigstidshistorier. Begivenhederne, der har formet den nuværende form af deres tomme, ofte underholdende liv, er udeladt. At se deres tomhed føles tom, men ikke på den påtænkte måde. Det lader os føle lidt sympati for deres respektive interesser, eller forståelse for deres motivation. Meget af tiden føler indsatsen for enhver konflikt dødeligt lavt. Flashbacks kan være en katastrofe i fjernsynet (husk det show Mad mænd ?), men fuld scener foregår tidligere kunne have fungeret godt her. Kun de allusioner til den skyggefulde fortid af Nazi Obergruppenführer John Smith i New York, som spilles af en ondskabsfuld og vidunderligt kontrolleret Rufus Sewell, er af klar interesse.

Som det er, kommer de fleste af disse tegn ud som cifre. Ved at fortælle dem kun i historiens nuværende tid og på baggrund af relevante kortfattede, ikke-beskrivende dialoger, giver forfatterne os meget lidt mening om, hvem de er uden for, hvad de direkte letter i plottet. Dette er tydeligst, desværre i tilfælde af to af showets hovedpersoner - judo-student-cum-revolutionerende Juliana Crane (Engel / Giganternes kamp 'Alexa Davalos) og undercover Nazi resistance agent Joe Blake (primært Elliot fra Gossip Girl). Fremdriften bag deres handlinger forbliver uklar på en måde, der tager væk fra showets drama frem for at forbedre det. Vi ser, at Crane omhygger missionen til sin myrdede aktivistiske søster - transporterer en film, lavet af uidentificeret artist "Man i det Høje Slot", som viser en utopisk vision af Amerika med de allierede i magten - uden at vide præcis, hvorfor hun er så bestemt. Hun er nysgerrig og utroligt stolende af dem - som Joe - som frivilligt hjælper hende.

"Dine mål skal være et nyttigt medlem af samfundet." - John Smith #HighCastle

- High Castle (@HighCastleTV) 28. oktober 2015

Crane's on-and-off kæreste og plantearbejder Frank (relativt ukendt britisk skuespiller Rupert Evans) er mere kommanderende på skærmen og sammenhængende som et tegn. Dette skyldes dog dels, at han lider en stor tragedie i den japanske regerings hænder, hvilket mere end klart begrunder hans udslæt og kraftige humørsvingninger. Hans præstationer er fulde af menneskeheden, fordi han ikke er tilbage med meget, der er interessant hvad angår linjer eller scenarier - hans præstationer er alle reaktive.

Dialog var aldrig Dicks stærke kulør - det er den fragmenterede fortælling og fantasmagoriaen af ​​ekscentriske mentale landskaber vi fik i andre dele af prosaen, der gør hans historier så uudslettelige. Især i hans tidligere arbejde læser hans linjer nogle gange som sub-Hammett og Chandler noir dialog importeret til en sci-fi-indstilling. Slot showrunner / forfatter Frank Spotnitz - of X-Files berømmelse - og hans team af forfattere har oversat scenarierne i bogen til de mest grundlæggende af termer. Når de ændres, er det at gøre historierne i bogen krydser mere logisk. Et af resultaterne af denne "trofaste" tilgang er, at disse teleplays er fulde af uhæmmede, dramatiske linjer. Det var selvfølgelig aldrig noget X-Files 'Stærk kul enten. I det mindste i sine tidligere årstider lykkedes forfatterne og direktørerne at skabe udlandsk og overbevisende "what if" situationer og arbejde gennem dem grundigt på 45 minutter.

Det er synd det Manden i det høje slot er ikke bedre i stand til at forsyne en fascinerende verden. Det har hele varigheden af ​​en serie at gøre det. Endnu en eller anden måde, Mand i det Høje Slot kravler. Vi sidder fast i Canon City, Colorado for længe - i den såkaldte Neutral Zone mellem de beføjelser, hvor Juliana og Joe mødes - eller i Frank's lejlighed, med ham nervøs, der ønsker at se om Juliana's ukendte opholdssted og de japanske myndigheders overvågning. Det føles som om de samme scener afspiller sig selv, uden spænding støt bygning. Uden at bruge overskydende tid på detaljeret karakterudvikling, undrer man sig hvor hele tiden går.

Men igen er fangst Philip K. Dick-ness historisk set en udfordring. Det kræver bestemt at blive mere kreativ og liberal med sin kildetekst end Slot S skabere var villige til at være. Uden at gå ud på en lemmer - og risikere en vis usammenhæng - Spotnitz er Manden i det høje slot opretholder et stabilt niveau af undertiden-undertrykkende middelmådighed i hele sin varighed, med kun en håndfuld stærke forestillinger og legitimt spændende øjeblikke. Ligesom en masse tv i disse dage, føles det bare fint, med lidt at skelne det fra den tunge skare af andre timelange dramaer med solide elevatorer.

$config[ads_kvadrat] not found