1985 ved Multiplex: Når ikke alle film blev genoprettet

Tag kig på biografkalenderen til sommer. Det er en stønhedsfremkaldende spredning af popcorntilbud, der i vid udstrækning består af remakes, genstarter og "selektive" efterfølgere. Hvis du planlægger at undslippe varmen i den klimatiserede helligdommen i en multiplex, er chancerne for dine valg bl.a. genstartede superhelte, en nulstilling af tidsrejsende cyborgs og en genetisk modificeret dinosauristub. De astronomiske kassekontrakter fra den slags sidstnævnte - breakeren i hver rekord, Jurassic World - tyder på, at vi er i mere af de samme i de kommende år.

For 30 år siden udklædte sommersæsonen masser af solide muligheder. Mens der er en kobling af efterfølgere på sin docket, er der næppe nogen fanget i "vi skal genbruge ALT" dille Hollywood går for tiden (mens du puffer på en cubanske og bader i tårerne af dem, hvis barndomme er blevet ødelagt). 1985 modtager ikke samme ros som andre seminalår i filmhistorie - 1999, for eksempel - men dets solskin måneder må absolut. Her er en oversigt over nogle af de film, der blev udgivet den sæson, hvis arvinger stadig ringer ud over den kulturelle chatter i dag.

'The Goonies'

Det er ulovligt for alle, der så The Goonies som et barn for ikke at forsvare det loyalt. Det appellerer til eventyrlysten i os alle. Den del af vores ungdommelige ånd, der endnu ikke står over for den skræmmende virkelighed af Voksenansvar.

Grunden ryster ud, når en flok børn snuble over et skattekort og søger efter den langvarige træk af en pirat, der hedder One Eyed Willy. At swashbucklers suggestive monicker smed forbi filmens målgruppe, som i stedet blev forelsket i ideen om et sandt eventyr. Denne sidste måned så tonsvis af Goonies aficionados flock til Astoria, Oregon for at fejre sin jubilæum. Tilsyneladende var parkering en tæve.

'Better Off Dead'

John Cusack er i øjeblikket stjerner i hver straight-to-Netflix udgivelse derude. Tilbage i de mange stadier af hans karriere var han imidlertid den seje, suave kat af 80'erne teen film. Tænk Miles Teller minus den uhæmmet arrogance.

Bedre Off Dead er vært for en af ​​Cusacks bedste forestillinger, som for nylig dumpet teen Lane Meyer. Hans kæreste kaster ham til fordel for skibets kaptajn - den ikke-så subtilt navngivne Stalin - sender Meyer ind i en nedadgående spiral. Meget som Heathers udført nogle få år senere, er filmens tilgang til selvmord den sorteste type komedie, der med succes giftes med patos og humor.

'Tilbage til fremtiden'

Trænger vi til at sige noget om Robert Zemeckis 'tid rejse-teen-sci-fi film? Sandsynligvis ikke, men vi vil alligevel. Tilbage til fremtiden S indvirkning på folkekulturen kan opsummeres af den tilbagevendende internet meme, der mætter nettet hvert år eller deromkring. Fortællingen om en teenage dreng og hans udrykte-fra-samfund gale videnskabsmand ven stadig spørgsmål.

Hvilke mærker BTTF som en standout fra året er ikke kun sit varige indtryk på hver cinephile og sci-fi fan, men det faktum at … shhhh …. det er endnu ikke blevet genoprettet. Det skød to efterfølgere - skudt tilbage til ryg - og har siden været uden for Hollywoods hitliste for genopfindelse.

'Dag for de døde' / 'Return of the Living Dead'

Disse to er et interessant par. Den oprindelige Night Of The Living Dead fra 1968 blev regisseret af George A. Romero og produceret af John A. Russo. Da deres kreative parring delt op, holdt de hver især på visse elementer af ejendommen. Romero fortsatte med at levere sociale kommentarer via mall mord i den genre-definerende Dawn of the Dead, som førte til Day of the Dead. En afspilningsrettet zombiefilm med en militariseret bøjning, som træder i en lignende advarselsti til sin forgænger.

Russo bevarede dog brugen af ​​udtrykket "levende død" (sjovt faktum: dermed dets fravær i alle Romero's film) og oped schlock for Tilbagevenden af ​​de levende døde, der er baseret på hans roman og historie og instrueret af Dan O'Bannon. Termed en 'splatstick' rædsel, væk er den sociale bevidsthed om Romero arbejde, i stedet erstattet af en gore-gennemblødt, nøgenhed fylde stedet af 80'erne overskydende.

'Mad Max: Beyond Thunderdome'

Den tredje del af George Miller's original Mad Max trilogi. Lovgivningen om aftagende afkast gælder ikke nødvendigvis her, afhængigt af dine personlige tanker om franchisen. Men hvad er der ikke at elske? Mel Gibson, en blekeblond Tina Turner og masser af scrappy børn tematisk transplanteret fra Fløjens Herre.

Årets mest ambitiøse, teknisk opfindsomme og historierige film, Mad Max: Fury Road, er den tre-årtier-sene efterfølger til Thunderdome. Bevis for at tempoet altid vil flyde, men det er ingen barriere for Miller's mærke med solskærmet handling.

’Explorers’

Ethan Hawke og den sene River Phoenix begge lavede deres film debuterer i Joe Dantes pint-store explorerfilm, der følger en fornem skolebørn, hvis kærlighed til alt udenforstammer inspirerer ham til at skabe et rumfartøj. Så han kan besøge udlændinge. Den indlysende parallel med E.T. garanterer en omtale, især da Spielberg krediteres som nabbing børnene ridning cykler koncept fra Eric Luke første udkast.

Og mens Explorers ville til sidst falde det visuelle, det gjorde en del af filmkulturen, der stadig er en stor bestanddel af populærbiografen i dag. Filmen er fyldt med påskeæg, de dårlige blikke og referencer filmskabere drys gennem deres film. Hawke og Phoenix's karakterer styrer deres rumfartøjer over en indbygget biograf, der spiller en film med Luke Starkiller. Hvilket var George Lucas 'første forslag til Luke Skywalkers efternavn.

'Fright Night'

Før Tusmørke forkælet alle de herlige vampyriske grundværdier i 80'erne, film som Fright Night taget hensyn til blodsukkermængden. Filmen følger en spændende teen, hvis snooping afslører hans næste dør nabo er faktisk en vampyr. Omvendt opdager vampen ved siden af, at hans snotty punk nabo har afdækket sin sande form og hele helvetet løsner sig.

Colin Farrell og David Tennant gik op for den glatte 2011-remake, men intet slår Chris Sarandons leering vampyr, der gik af Jerry Dandrige's yderst skræmmende navn.

'Weird Science'

En ægte firserne perle, Underlig videnskab kan pander til noget rystende moralsk argumentation - brug det nødvendige middel til at få det, du vil have, det er ligegyldigt, om du utilsigtet konfronterer et atomvåbenhoved! - men dets hjerte er på det rigtige sted. Sammen med Kelly LeBrocks skimpy outfits dækker han næppe sine betydelige aktiver.

Del ønskes opfyldelse og del virkelighed kontrol for sine to ledere, Gary (Anthony Michael Hall) og Wyatt (Ilan Mitchell-Smith), John Hughes formår at sidestep de bawdy veje, det kunne have krydset og vælger at fortælle en sød fortælling om at vokse up, som det var hans valgte modus operandi. Hvad er stadig så forbandet tiltalende om Underlig videnskab er styrken af ​​dets støtteri; Robert Downey Jr. er et preppy værktøj, og Bill Paxton vinder hands-down som Wyatt's army brat bror Chet.

'Real Genius'

To college kids, hvoraf den ene er spillet af en spiky-coiffed Val Kilmer, er målrettet af en penge-sulten professor til at designe en laser til CIA. Langt ude? Ingen tvivl om det. 80'erne var modne med strakte tomter og tvivlsomme afstøbningsbeslutninger, og Real Genius dips tæerne i begge kort før stomping ud på egen hånd. I sidste ende undgår humor, historie og figurer typiske campus-set troper, der stadig er fremherskende i de fleste college-komedier.

Kom til højden af ​​Kilmers hår. Hold dig til show-stop 'house full of laser poped popcorn' finale.

'Teen Wolf'

1985 var Michael J. Fox år - Tilbage til fremtiden og Teen Wolf ankom til teatre seks uger fra hinanden. Sidstnævnte følger en anden form for rejse til denne titulære teenager, der opdager, at alle mænd i hans familie bliver til selvabsorberede varulve, når puberteten rammer. Da han er lidt af et vådt tæppe, er dette en transformation, han byder velkommen med åbne poter.

Før længe svømmer han om skole med en stjerne atleters braggadocio, og ignorerer selvfølgelig sin cool-as-fuck bedste ven for den typisk kedelige populære pige. Den metaforiske besked er lidt tunghændet - du kan mærke nogle ændringer i din krop og begynder at have følelser, du måske ikke forstår - men gør det virkelig noget, når vi kommer til at se en varulvsurfing oven på en lastbil?

'Tilbage til Oz'

Det er svært at tro at mindfuck opfølgningen på Troldmanden fra Oz har en PG rating. Det er skræmmende. Det vil give dig mareridt af brun-bukser sorten. Ligesom mange af filmene på denne liste, led det af en dårlig tildeling ved udgivelsen, og som mange af filmene på denne liste fortsatte med at blive en total kultklassiker. Dens tyndt slørede horror leanings slog i sidste ende med genre fans, der bifaldt de forfærdelige seværdigheder bag Oz sød facade.

Fairuza Balk stjerner som Dorothy, der starter sin rejse i en institution, der modtager elektrisk stødterapi. Godt, eh? Hun bliver transporteret til Oz, når en lyn storm rammer og så begynder den endeløse strøm af skræmmende skurke, der står på vej for at genoprette Ozs nu aftagne land. Wheelers og Nome King er uhyggelige nok, men det er prinsesse Mombi, som er det virkelige onde. En scene i særdeleshed har sin hovedløse krop greb for Dorothy, da de stakkels piger benede den ned ad en korridor foret med de skrigende hoveder af kvinder, Mombi havde slagtet. Det er ikke meget Disney, er det?