Klassisk science fictionfilm Forudsat menneskehed var en etableret tilstedeværelse i rummet

Science-fiction-biograf er vokset i både popularitet og omfang siden dets indvielse i den større kultur. Vi er nu kommet i en alder, hvor sci-fi-film er kategoriseret i undergrupper af tone, prescience og æstetik.

Mens der er masser af science fiction-film og tv-serier, der dykker ind i alternative futures - post-apokalyptiske scenarier, tidsrejser, dimensionshopping osv. - den kategori af science fiction, der tilsyneladende oplever en forandring, på det seneste handler strengt med eventyr i ydre rum.

Som kaptajnen siger så mærkeligt Star Trek, er Starship Enterprise's mission "at udforske nye verdener; at søge nyt liv, nye civilisationer; til dristigt at gå, hvor ingen har gået før. "Gennem hele serien går besætningen over rummets storhed for at finde alle disse nye ting, men det er fordi mennesker har sat sig i rummet komfortabelt nok, at de føler sig trygge på deres plads i samfundet at gå ud og udforske.

Mange sci-fi-film og gamle serier fokuserede mere på verdener, hvor menneskeliv allerede var en etableret tilstedeværelse i det ydre rum. Mennesket havde lavet et hjem for sig selv på andre planeter end Jorden. Nu-dateret science fiction fortalte os, at mennesker allerede lever og trives i rummet, udvikler statslige og sociale strukturer inden for en futuristisk ramme.

Der var så meget verdensopbygning i disse futures som vi i øjeblikket ser i fantasy genren. Bare tag (endnu en) se på Star wars. Den galakse langt, langt væk er skilt fra vores eget solsystem; den har helt nye planeter og arter og kulturer.

Det er sjovt, fantastisk og mytologisk. Der er endda en karmisk kraft, der holder universet sammen, så det er en slags teeter på linjen mellem fantasi og science fiction; tilgangen til detailorienteret verdensopbygning mellem genren føles ens. Universer og alternative realiteter og planeter bliver komplekse og storslåede indstillinger, der rammer historien og tegnene.

Inden for den udpegede indstilling vil der naturligvis være en konflikt, men problemet opstår normalt fra et sammenstød mellem mennesket, mennesket, mennesket, samfundet eller mennesket selv. Rumrejser er allerede et hæfteklammer i indstillingen, så friktionen skal ske ud over udviklingen af ​​ny teknologi. Baggrunden definerer aldrig konflikten; den bruger kun den til at accentere historiens tegn og plot. Viser som Cowboy Bebop, som kom ud i 1998, bruger den futuristiske indstilling til at skabe en ny verden. Den menneskelige tilstedeværelse på Mars eller de rumrejsende porte bryder aldrig ind på historien, men fremhæver det kun.

Nu lænker tendensen i science fiction mere mod menneske v. Natur, i stedet for konflikt fra menneskelig indgriben. Mens nogle af de mest indflydelsesrige og ikoniske film fra 80'erne og 90'erne er vært for en række skræmmende monstre i "natur" -positionen, som xenomorferne fra Alien, konflikten kommer fra hvad der er inden for rum, ikke fra det ydre rum selv.

interstellar, Martianen, og Tyngdekraft pit mand imod den stadigt presserende fare for rumforskning. Først har vi set mennesker helt tilpas i deres fremtidige position i rummet, men i sidste ende handler science fiction mere om den sparsomme praktiske pladsrejse, at man faktisk går ind i rummet i stedet for at være i rummet.

Dette skyldes sandsynligvis den meget reelle mulighed for rumkolonisering inden for synet. SpaceXs Elon Musk håber (og skubber for) en multiplanetisk tilstedeværelse i den nærmeste fremtid, og flere og flere mennesker drøfter fuldt ud de praktiske tilgange, hvor vi kunne rejse til stjernerne og kolonisere.

Vi oplever film, der spiller med denne mulighed, og forsøger at vise et eventuelt modvilligt publikum den mulighed. Vi får så præcis et billede af plads som vi kan i en fiktiviseret historie på storskærmen, så film strider væk fra det helt bizarre og nye og giver et realistisk, hvad-hvis scenarie om at overvinde det uundgåelige.

Ikke kun filmskabere skal levere den besked og kreativ fortolkning, nyere science fiction - og det er en god ting - bliver mere præcis i sit billede af rum- og rumrejser. Til interstellar, Henvendte Christopher Nolan sig til Caltech-fysikerne Kit Thorne for at hjælpe med oprettelsen af ​​det sorte hul. Det er ikke så præcist, som det kunne have været på grund af Nolans bekymring om, at publikum kunne finde gyrating og farveændringer af en mere præcis illustration af et sort hul forvirrende, men han undersøgte helt sikkert, før han fulgte igennem.

Publikum, både akademisk og ikke, forventer mere realisme i science fiction. Vi forventer stilhed i rummet, ingen friktion og ingen tyngdekraft. Dette er at skabe en mere livlig og trofast skildring af steder, som vi ikke kan gå selv. Denne eskapisme i fiktive verdener som disse giver mulighed for en mere fordybende oplevelse.

Det var ikke den største bekymring før. Og det skal ikke altid være nu. Ældre gengivelser af science fiction ville også være nedsænkende, men med en helt anden tilgang. Så fantastisk som det er, at vi er i stand til at opleve rummet gennem forskellige historiefortællingsmedier med lidt mere præcision end tidligere, at den eklektiske mash af bemærkelsesværdige ideer der skabte forskellige og vidunderlige verdener mangler. Vi kaster bare ud på indgangen i rummet og ignorerer muligheden for, at vi rent faktisk gør det, og vi spinder rundt i et Stanford Torus Space Settlement, der ødelægger kaos der i stedet for på Jorden.

Nu, i stedet for at tåle langs fantasien, fordi vi mangler den ekspansive verdenskonstruktion, der står i kontrast fra vores egen verden, er disse nyere tilføjelser næsten i bund med linjen på lige fiktion.