Wesley Allsbrook og den glødende indskæring af kunst og teknologi

$config[ads_kvadrat] not found

Creating new worlds in VR with Wesley Allsbrook

Creating new worlds in VR with Wesley Allsbrook
Anonim

Illustrator Wesley Allsbrook hjælper med at bane vej for en ny kunstnerisk grænse ved at kombinere teknologiske forbedringer med sine illustrerende færdigheder. Hendes fantastiske illustrationer er blevet omtalt i mange publikationer fra, fra New Yorker til Have og pistol til New York Times.

Allsbrook talte til Inverse om det (undertiden omstridte) forhold mellem kunst og teknologi.

Hvad var dine yndlingsredaktionelle projekter til at arbejde på eller dem, du er særligt stolte af?

Jeg kan godt lide stykket med Marshall Project og ProPublica, "An Unbelievable Story of Rape". Det vandt Pulitzer i år. For det meste kan jeg lide kvindernes problemer og voldtægtssager, fordi de har personlig betydning for mig, og de får mig til at føle, at jeg rent faktisk gør noget nyttigt. Folk taler om illustratorer som kultur beslutningstagere, men det er kun rigtig sandt, hvis det arbejde, vi gør, får synlighed, og hvis det arbejde, vi gør, er mindeværdigt og går ind i den offentlige bevidsthed på en meningsfuld måde. Ellers er det bare dekoration. Det meste af tiden jeg har lyst til dekoration.

Du er meget ærlig på din blog om de revisioner, du laver til dit arbejde, og de ændringer, du ville gøre, hvis du skulle genstarte. Hvordan ser det ud til at være i konstant status, især med projekter, du udarbejder til publikationer?

Alle føler sig her. Vi ønsker bare, at vi kunne blive betalt for revideringer for evigt. Alt er en beklagelse. Udfordringen er at lære, og den rigtige mængde at glemme. Hvad jeg udtrykker på det seneste, da jeg smider gamle, gamle billeder på Tumblr og forsøger at undlade at opdatere min hjemmeside og forsøger at undlade at gøre sociale medier på en attraktiv og konsistent måde og choker på min tidsplan, er det redaktionelt godt, men den måde jeg valgte og vælger at leve og arbejde på, efterlod mig ikke tid til at lave noget, hvor jeg kunne fuldføre den tankegang. Tanken om forskellen mellem hvad jeg lavede og hvad jeg ønskede at sige. Så jeg ville blive spændt, jeg ville blive skuffet, jeg ville spørge mig hvorfor jeg var skuffet, men før jeg virkelig vidste, ville jeg blive sulten. Nogle gange, bogstaveligt talt. Jeg forsøger at være ærlig om dårlig balance. Og hvis alle ved, måske bliver jeg bedre, og måske bliver processen bedre for alle.

Du har også arbejdet på et projekt med Barrie Potter kaldet MSG Comics. Kan du fortælle mig lidt om inspirationen til dit stykke, "The Painting Art"? Hvad er budskabet her om forholdet mellem kunst og teknologi?

Vi gjorde Vermeer på grund af den dokumentar om, hvordan Vermeer brugte denne modificerede teknik til at kopiere det, der var foran ham. Jeg mener, mange malere bruger teknologi til at få illusionistisk rum. Det er ikke en stor ting, men ting er, at de stadig er malere, og det gør ikke noget, som de gjorde mindre.

Teknologi slags - når det gælder kunst - når folk er kritiske over det, siger de at teknologien er snyd og kunst er arbejde. Folk gør en hel del indsatsen for kunstfremstilling. Og ideen er, at hvis du bruger teknologi, gør du ikke selv alt for dig selv. Der er denne følelse af, at en komplet verden skal eksistere inde i dig, og at hvis du bruger et værktøj til at komme derhen, bruger du en mellemmand til at få adgang til det uundgåelige.

Og det er en slags hvad du laver som kunstner. Hvis du bruger en formidler, når en anden bare kan få det samme ved at bruge deres øjne, så billigt dit arbejde. Vi er på et sted lige nu hvor teknologi kun gør mit arbejde bedre, og teknologien er også orienteret mod mig som et menneske snarere end at kæmpe imod de impulser, der er mest naturlige for min krop og mit sind.

Lige nu gør teknologien et par ting: Teknologi sælger os ting og hjælper os med at gøre arbejde. Og ideelt bør vi elske det og gøre det til at elske os og gøre det orienteret mod os. Og så kan vi arbejde sammen og ikke føle, at vi laver noget med denne slags mærkelige eksternt mellemrum. Myself og min computer, vi kunne være sammen i denne kunstfremstillingsproces på en måde, der ikke er forvirrende eller noget at skamme sig over for eller noget, som billigere min proces. Jeg synes, det er et forhold.

$config[ads_kvadrat] not found