Hvordan HBO's 'Westworld' kan forbedre på Cult Classic Film

Efter at have blæst forbi sin planlagte 2015-præmiere dato, producerer J.J. Abrams HBO-remake af Michael Crichtons 1973 kultklassiker Westworld er tilbage på sporet. Produktion på showet om en teknologisk avanceret forlystelsespark, hvis robotfejl og begynder at dræbe besøgende, blev stoppet midtvejs, så de eksekutive producenter Jonathan Nolan og Lisa Joy kunne massere den vanskelige historie af techno-forsigtighedsfortællingen om menneskelige kreationer, der rejste mod beslutningstagerne.

Selv om det bliver en genindspilning, er den oprindelige film stadig stor, og har påvirket utallige sci-fi-historier, der kom efter det (samt en særlig stor episode af The Simpsons), men ved 43-årige er dens nær fremtidige forudsigelser af æstetikerne forståeligt nok en smule forældet i 2016. Den livlige verden, Crichton skabt, brister med potentiale, hvorfor Nolan, Joy og exec. producent J.J. Abrams besluttede at opdatere det i første omgang. Her er nogle ting, som HBO er Westworld bør holde eller forbedre fra Crichtons mindeværdige original.

Ting at holde

5. Corporate Hucksterism

En del af det sjovt ved Crichtons originale film er forbrugernes kitsch bundet til konceptet. Crichton begyndte filmen med en udvidet kommerciel og en corny pitch mand spørger glade kunder om deres oplevelser på Westworld, Roman World og Medieval World. Disse forundrede og måske påvirket 1980'ernes forbrugeristiske satires produceret af lignende som Paul Verhoeven, der indsatte absurde falske reklamer i film som Samlet tilbagekaldelse og Robocop.

4. Soundtrack

Komponist Fred Karlins semi-eksperimentelle score for filmen er lige så undvigende som fantasiverden Crichton skabt. Det lykkes at finde en overraskende balance mellem jittery electronic churl og den lakende lyring guitar i parkens falske vestlige by. Det er fornuftigt at få musikken til at diktere de forskellige indstillinger, men Karlin formåede at gøre musikken behagelig og spændt fra den ene til den anden. HBO-showet har Game of Thrones komponist Ramin Djawadi bag musikken, så det er i gode hænder, men forhåbentlig holder Djawadi historiens musikalske sprog ligeledes eklektisk.

3. Robo-vision

CGI er almindeligt nu, men Westworld var den første film til at bruge digitale specielle effekter. Crichton ønskede, at Gunslinger's robo-vision viste et tydeligt pixeleret robotlook for sit synspunkt, og effekten varer i blot to minutter af filmens 90 minutters kørselstid. HBO må ikke give serien Game of Thrones -level penge - i det mindste ikke i starten - men det ville være dejligt at opdatere en slags avanceret digital teknologi gimmick for at prøve at spejle originalen. Hvis de ikke kan gøre det, er det mindste, de kunne gøre, at holde robo-visionen for Ed Harriss lignende gunslinger karakter.

2. Forlystelsesparkens illusion

En af de bedste dele af den oprindelige film er en scene, hvor der slet ikke sker noget. Et stille øjeblik ser Richard Benjamin og James Brolins tegn står foran deres skabsrum og ændrer sig stille ud af deres 1970-årige chik i gammelt gear før de kommer ind i Westworld. Det er et lille, tilsyneladende ubetydeligt slag indgivet med et ton af undertekst om de præstative aspekter af fantasien, som tegnene kommer ind. Benjamins karakter forbliver lidt skeptisk, da historien skrider frem, men det øjeblik, hvor de bogstaveligt talt sætter deres kostumer på, er en simpel måde at formidle til publikum den akavede overgang mellem hvad der er ægte og hvad der er falsk.

1. Alternative verdener

Udover Westworld volleyerede den oprindelige film også frem og tilbage mellem en Pompeji-lignende by i Romerske Verden og Camelot-esque, faux-europæisk indstilling af middelalderens verden. Filmen balancerer ikke helt de scener, der hopper mellem hinanden, og det er bare rigtig sammenfaldende, når Benjamins Peter Martin og Yul Brynner's navngivne Gunslinger begynder at løbe i mellem verdener i vestlige garbage. Det er en stor anakronistisk touch, og selvom HBO-seriens teaser kun viste titulære gamle vestindstillinger, ville det være fantastisk, hvis publikum blev mindet om, at robotthjemmen også kunne ske med andre i forskellige falske tidsperioder.

Ting at forbedre

5. Alternativ verdener *

Ja, du læser det rigtigt. Westworld, Romerske Verden og Middelalder Verden er store, og de bør holde sig fast, men skaberne Jonathan Nolan og Lisa Joy bør udvide det endnu mere. Hvorfor ikke gøre Ancient Egypt World, Roaring '20s World eller Future Futureworld til den oprindelige film? Ved at gøre fantasien endnu mere udførlig og varieret gør det omfanget af det, der ender med at blive endnu større også. Plus mulighederne vil være uendelige både storywise og for showrunners at spille rundt med smukke produktion design.

4. Roboterne bliver onde

Filmen tyder på, at der er mindre tweaks og teknologiske fejl i deres forskellige parker, der fører op til robotterne, der går haywire - en uventet afbrydelse her, en pause i mekanik der. Men pludselig går fra buggy robot ridder til ondskabsfulde forbud bot jagter ned mennesker til sport er en meget stor overgang. HBO-serien bør give en vis fortælling og filosofisk vægt på den måde, hvorpå disse robotter rebel mod deres menneskelige skabere. Hvilken bedre måde at påpege forskelligheden i magdynamikken end at give robotter en grund til at sætte spørgsmålstegn ved menneskeheden og for mennesker at stille spørgsmål til robotterne og deres egen menneskehed?

3. Lede tegn

Crichton's film har et ikonisk tegn: Brynner er næsten ordløs forbudt. Han er på plakaterne og alle reklamer af god grund. Men en ting, som filmen mangler meget, er en virkelig sympatisk og lige så ikonisk blykarakter. Du kan give Crichton fordelene ved tvivlen om at trække sådan en Hitchcockian switcheroo og dræbe Brolins tilsyneladende hovedperson John Blane som en måde at hamre hjem Benjamins egen everyman-status. Serieproducent Jonathan Nolan sagde for nylig, at de vendte rundt synspunktet og har nu lavet robotterne hovedpersonerne, som annoncerer og genialt niveau til historien. Gør publikum empati med Evan Rachel Woods syntetiske menneskelige bly og vær skeptisk over Anthony Hopkins Dr. Robert Ford (skaberen af ​​parken) og nu har vi noget interessant.

2. Teknologiske konsekvenser

Geniet af Crichtons historie er, at det ikke engang må stole på pseudovidenskab for at overbevise publikum om historiens levedygtighed. Alt hvad han skal gøre er at have en flok mennesker i hvide labjakker, der sidder foran blinkende lys, der taler om vagt robotte ting, og det sælger konceptet. Det samme skete, da Crichton besluttede at gøre hele "forlystelsesparken gået galt" igen med Jurassic Park. Men at kende Nolan, som har samarbejdet med sin filmbror Christopher Nolan på film som interstellar, vil han helt sikkert dybe dybere ind på, hvordan de teknologiske implikationer af en park som Westworld ser ud i hver eneste skrog og krans af historien. VR og AR sammenligningerne er der, men gør serien en allegorie, der understreger, hvordan vores liv nu ikke blot retablerer genstartet, men også gør det kulturelt relevant.

1. Tone

Crichtons film opererer på et vist niveau af ost. Til tider bruger det dette til sin fordel, som når Benjamin kommer til Westworld og klager over, at det er ubehageligt i det gamle vest, selvom det er indlysende for publikum, at de er på en slags filmbacklot-sæt. Tilføje til det en alt for fængslet barroom slagsmål mellem lånere og robotter og det slags fjerner virkningen af, hvad filmen forsøger at gøre. HBO-serien bør bruge ost til sin fordel i stedet for at stole på det som aspekter af filmen. Ulempen ved Westworld's illusion kunne være osteagtig comic relief, men serien skal behandle robotter, der løber vildt som en alvorlig sag - men ikke for alvorligt.