Hvordan VFX Arists hjalp 'Independence Day: Resurgence' Rain Death

I film som Uafhængighedsdag, I overmorgen og 2012, Har Roland Emmerich lavet massive (og ofte destruktive) visuals hans kendetegn, og over en 20-årig karriere i Hollywood har skabt en række ikoniske filmiske sekvenser. Direktøren tog samme tilgang med hans seneste katastrofeflick, Uafhængighedsdag: Genopblussen, en tilbagevenden til fremmede invasion genren. At hjælpe med at håndtere de største skud i Resurgence Emmerich henvendte sig til sine hyppige visuelle effekter samarbejdspartnere, visuelle effekter tilsynsførende Volker Engel og producent Marc Weigert fra Uncharted Territory, som fungerede som et knudepunkt i koordinerende effekter fra flere studio-leverandører over hele kloden. Her er et kig på nogle af de største billeder, som disse leverandører skabte.

Singapore bliver smadret, og London mister sine landemærker

Når et nyt fremmede mødeskib rammer Jordens atmosfære, begynder det at forårsage alle former for kaos. For at bremse ned, skibet brænder anti-tyngdekraft motorer og danner sin egen tyngdekraft, hvilket forårsager sugning og løft bevægelse, der ødelægger steder på jorden, herunder Singapore og derefter London. Det kaos blev orkestreret af et af de store navne i ødelæggelse af visuelle effekter: Scanline.

For præcist at skildre, hvad der sker med Singapore, havde Scanline et hold til byen og tage tusindvis af referencefotografier. Specifikke områder blev også undersøgt med industrielle LIDAR-scannere, således at studiet kunne rekonstruere bygninger i CG og derefter ødelægge dem. Kunstnere byggede CG-elementerne fra undersøgelserne og fotografierne på måder, der kunne gøre dem i stand til at blive kunstfærdigt knust og revet fra hinanden.

En stor udfordring med at skildre ødelæggelsen var at læse alle de fine detaljer. Scanlines første forsøg resulterede faktisk i næsten alt for meget røg og snavs, noget, der fik instruktøren til at bede om, at den skal skaleres lidt tilbage. "Roland fortalte os, at han ønskede at se et skud, hvor der er denne store klump jord og en flok bygninger, der stadig sidder på den lille jord," sagde Brylin Grill, Scanline Visual Effects Supervisor. Inverse. "Vi tog fra det en meget grafisk tilgang. Roland kan lide silhuetter, så du nemt kan se formen på noget, du kan nemt genkende hvad du kigger på."

Resultatet af tyngdeforandringen, der udslipper Singapore og andre dele af Asien, betyder, at alt det, der går i stykker, kommer ned igen, og så er det London og andre byer, der bærer broen af ​​dette. Scanline var igen ansvarlig for at ødelægge flere kendte vartegn i hovedstaden i England, herunder London Eye og London Bridge, ved at erhverve referencefotografering der.

"Det var stort set køkkenvasken, hvert aktiv og vartegn, som vi kunne finde ud af, at vi smed det ind der," indrømmer Grill. "Roland ønskede at se - og igen var det meget grafisk - mange skibe, mange containerskibe, mange krydstogtskibe, mange fly, biler og både. Alt, hvad vi kunne gøre for at grafisk vise denne regning af temmelig meget Asien videre til London."

En tidevandsbølge fra Texas

Fra Galveston, Texas, en af ​​tegnene fra den første film, Julius (Judd Hirsch), vidner en enorm landingstå af moderskibet på vandet og bringe med det en lige så stor tidevandsbølge. Scanline, som i årevis har udviklet et proprietært vand simuleringssystem kaldet Flowline, tog også denne rækkefølge.

Tåen selv blev bygget til at være omkring 18 kilometer lang. "Det er så stort," forklarer Scanline Visual Effect Supervisor Mohsen Mousavi, "at når den rammer vandet, er mængden af ​​masse, der faktisk skubber fremad, så stor. Der er også ild og røg fra hele atmosfæren. Så vi var ikke kun beskæftiger sig med vand simulering, som er enorm, men i samme skud har du dette enorme, enorme volumen af ​​ild og røg, som alle er simuleret. Og så har du containerskibe, og der går også snavs rundt."

Scanlines Flowline-software gør det muligt for kunstnere i studiet at se meget hurtigt ud med alle fysisk korrekte (selvom noget kunstnerisk rettede) bevægelser af vandet, dets gennemskinnelighed og det resulterende skum. "Det er det der sætter Scanline fra hinanden," foreslår Mousavi, at være i stand til at iterere meget og lave mange forskellige versioner og have meget hurtige turn-arounds."

Månen ødelægger

Uafhængighedsdag: Genopblussen åbner med ankomsten af ​​et nyt våben til Earth Space Defense stationen på månen. VFX-studiet MPC lavede den 300 meter høje kanon sammen med flere månekøretøjer, en månetog og månens basis - som i sidste ende blev ødelagt af fremmede mødeskib med en ikonisk grøn laserblast.

Til scener fra skuespillerne, der flygtede kaoset, blev live-action plader skudt mod blå skærm, med kun delvise sæt og skuespillerne på ledninger for at simulere månens tyngdekraft. "Så snart eksplosionerne starter, skifter vi til CG digitale dobbeltværelser," beskriver MPC visuelle effekter overordnede Sue Rowe. "Under skytningen scannede vi og fotograferede aktørerne detaljeret, så vi kunne replikere dem i CG-dragene."

At ødelægge månebasen tillod MPC at udnytte sit specialbyggede CG destruktion værktøj. Dette kaldes Kali og drager fordel af noget, der hedder "finite elementanalyse" for at producere realistisk krakning, splintering og generel kaos. "Det er et rigtig kraftfuldt værktøj," siger Rowe. Når de er oprettet, defineres attributterne af materialerne, og når eksplosionsfysik er tilføjet, skaber det rigtig gode resultater."

"Vi gjorde meget forskning i månens overflade, og hvordan de mange lag af lunarjord ville smuldre," tilføjer Rowe. "Jeg studerede geologi i skolen, så jeg nøglede ud på dette og sørgede for, at vi var visuelt korrekte. Vi har skud, hvor månens klipper og snavs flyver gennem luften og smuldrer foran kameraet, ligesom månens slæbebånd lyner forbi."

Fanget i løvet

Først og fremmest Uafhængighedsdag, udlændinge var praktisk talt skabning dukker. Denne gang blev digitale versioner, der var i stand til meget mere bevægelse, realiseret. Alien-kolonister og soldater var CG-skabelser fra Image Engine, som brugte måneder til at lave de skræmmende væsner, komplet med et særligt dynamiksystem til at animere deres thrashing tentacles.

I en bestemt rækkefølge lander en gruppe kæmper piloter på et dunkelt og atmosfærisk miljø, mens de angriber fremmede møderskib. De er nødt til at vade gennem talje højt vand midt i tårnet fremmede planteliv. Det var fuld CG, "siger Image Engine Visual Effect Supervisor Martyn Culpitt. "Og løvet havde over 500.000 planter af forskellig størrelse og størrelse. Disse blev også simuleret i pools af vand, omgivet af tåge og omsluttet i volumetriske lys med insekter, der flyver rundt. Skuespillerne måtte flytte igennem alt dette, samtidig med at de interagere med CG-fremmede soldater.

For at bringe udlændinge til liv, havde Image Engine-animatører deres egen bevægelsesfangst på deres studie, at de hurtigt kunne komme ind og bruge til at blokere for bevægelsen. På trods af udlændinge, der ikke rigtig har øjne (men blot øjenstik), var ansigtsanimation en rigtig vigtig del af det endelige udseende, ifølge Culpitt. "En af de vigtigste ting, når man beskæftiger sig med tegn er ansigtet: Et af de første ting, du ser på, når du nærmer dig et andet menneske eller dyr, er ansigtet. Det er instinkt. Der er et fantastisk skud, hvor vi får ekstremt tæt på et fremmede kolonistans ansigt. Du kan se næseborene flare og trække figurer i ansigtet, og det er virkelig ret skræmmende, fordi det bare føles så levende."

Angreb på område 51

Et massivt slag i område 51 mellem fremmede og menneskelige kræfter på jorden og på himlen krævede et utal af visuelle effekter fra Cinesite. Dette omfatter fremmede kæmpere, våben, CG-folkemængder og miljøer.

For eksempel blev Område 51-miljøet samlet fra 120 separate aktiver, som derefter blev indstillet til faktisk at skabe omkring 125.000 objekter. Som kampen slår på, måtte Cinesite lave ændringer i disse genstande. "Det var nødvendigt at skabe fire progressivt beskadigede udgaver af bygningerne, sammen med eksplosioner, røgplumer og scorch marks, som det ødelægges af det omgivende slag", forklarer Cinesite Visual Effect Supervisor, Holger Voss.

Den udlændingedrins skib, der fremgår af slaget, er et 5 kilometer stort aktiv, som Cinesite også byggede. Kun skibets lavopløsningsmodel var fire millioner polygoner, som studiet skred op med detaljerede områder, skudt af skud. "Vigtigste udfordring for skibet var skyggelyset", siger Voss, "så vi designet en indviklet serie af geometriske retikuleringer og arabesker over hele skibets karapat baseret på referencemateriale fra City Destroyers i den første film. Dette gav virkelig skibet en overbevisende følelse af enormitet.

Tager på udlændinge med fly

Mennesker og fremmede fighters sværmer i et massivt dogfight, der finder sted over det fremmede mødeskib, der selv spænder over Atlanterhavet. Digital Domain tacklede skuddene og fik inspiration fra de berømte dogfights udstillet på den første uafhængighedsdag. "Selvom denne film er udstyret med et helt nyt uber-mothership," siger Digital Domain CG Supervisor Hanzhi Tang, "har den stadig de samme stilistiske elementer som pinpricks af grøn lys og afgrøde cirkel inspirerede overflade mønstre."

Bortset fra de fornyede fremmede og menneskelige krigere i dogfight, var det store aktiv- og miljøudfordring mødeskibet, der tjener som baggrund for alle handlinger. Hvert skud blev detaljeret op, afhængigt af hvor tæt handlingen var for det kilometer lange skib.

Efter at have produceret flere dogfight sekvenser på Ender's Game, Digital Domain var velbegrundet til at nærme sig den komplekse rækkefølge ved omhyggeligt at koreografere handlingen.Notes Tang: "Effekter som den menneskelige og alien laser ild måtte have tydelige og genkendelige udseende for at skelne handlingen i en ellers kaotisk scene. Deres farve og udseende blev styret af den originale film."

Alien Queen får mening

Filmens klimakslag finder, at Jordens forsvarere tager Alien Queen blandt saltlejlighederne og Area 51 base. Disse skud blev håndteret af Weta Digital, som faktisk skulle lave to skabninger: den enorme 4-limede 140-fods høje dronning, vi møder først inde i moderskibet, og den endnu større 220 fod lange væsen bliver hun, når hun klatrer ind i hendes bio -mekanisk eksosuit.

En af de mest udfordrende aspekter af dronningen, ud over hendes delvise bioluminescerende udseende og komplekse tentakel, var simpelthen hendes rene størrelse. "Hvert fodspor på ørkenen i saltvandet var det samme som en mørtelblast, der gik ud", forklarede Matt Aitken, Weta Digital Visual Effects Supervisor. "Disse grundinteraktions-sims måtte skiftes væk fra fysisk korrekte indstillinger for at finde den rette balance mellem at sælge sin skala og stadig være dynamisk."

Dronningen er intet, hvis det ikke er bestemt, og det var også en del af Wetas tilgang til animation, der gjorde hende beregning og grusomhed. "Hendes ansigts animation blev holdt til et minimum," minder om animation vejleder Dave Clayton, "derfor var hendes kropssprog den eneste måde at fortælle historien om hvert skud. Hendes design tillod os at få hende ind i nogle virkelig dynamiske og interessante poser. Så kunne vi bruge hendes mange tentakler til at forbedre silhuetten og også angive hendes humør som en kattehale."

I en af ​​de mest dynamiske Alien Queen-skud er hun på jagt med en skolebus. Selv om et helikopterbillede af bussen blev filmet til virkelighed, endte Weta Digital med at skabe skuddet helt med CG, komplet med digitale fordoblinger inden i køretøjet og flere effektsimuleringer til jordforstødelse og dronningens skjold. "Skuddet var komplekst og var i produktion hos Weta Digital fra vores tidlige dage på projektet igennem indtil en uge før vi sluttede på showet," bemærker Aitken.