'Climax' Anmeldelse: Dette er et helvede af et danseparti

To ting er dybt forankret i menneskelig psyke: Dans og en forkrøllende frygt for døden. I den franske filmproducent Gaspar Noes nye horrorfilm Klimaks, de to bliver en i en arresterende, fuldstændig foruroligende, til tider frustrerende afstamning i et helvede af en fest.

Regisseret af argentinsk-født, fransk-hevet Noé i en stil, der minder om hans 2009 surrealistiske fantasi Træd ind i tomrummet, Klimaks er en rædselshistorie, der bytter filmgrundlag for dristige ideer (hele kreditterne ruller på starten af filmen) og et banging elektronisk lydspor (Daft Punk, Giorgio Moroder og Aphex Twin hørt i samme film - hvilken verden). Lige dele kunsthus og grindhouse, Klimaks er en fascinerende glædeliggang med elendighed, der ser Robert Wines ekspressionisme ud af en uhellig forening med Human Centipede. Det er virkelig en fantastisk film. Det er også bare en jeg er uvillig til nogensinde at se igen.

I Klimaks, en udmattet danserruppe ledet af Selva (Sofia Boutella, klart behagelig i sit gamle element som en tidligere professionel danser) træner sent om natten og fejrer deres træthed væk med musik og sangria, uvidende om, at deres drikkevarer er blevet spidset med noget gnarly LSD.

Umiddelbart sætter paranoia sig i, og mens filmen kort bliver til en whodunnit, er det i sidste ende en overlevelseskrigshistorie, som tegnene kæmper for bare del mens de har mistet al kontrol over sig selv.

Der er ingen kapital-P Plot til Klimaks: Folk gør stoffer, freak out, nogle har sex, og nogle dør. Det er ikke en film, det er en weekend hos Burning Man. Men under Noés dygtige ledelse, Klimaks svæver over sin pretentiøsitet og leverer på sin forudsætning: At mennesker er deres egen værste fjende.

Mens Klimaks føler sig bestemt til at blive den nye favorit af filmskolens edgelords, det er stadig et spændende stykke phantasmagoria, der også vil gerne være A24s målmængde.

Noé lavede en rædselsfilm, men et mareridt på Elm Street er det ikke. I sin films forladte skolebygning i en 90'ers fransk vinter er de skræmmende ting normale mennesker, der er glemsom, ængstelige, misundelig, nogle gange alt for sladderlige. Bland i alkohol, narkotika og nedsat hæmning, og der sker dårlige ting. Jeg ved ikke, om Noé faktisk mener, at alle mennesker er iboende onde og kun beholdes fra at handle på onde ønsker som følge af en kunstigt nøgtern bevidsthed, men Klimaks Det gør det sikkert, som om han gør det.

Inden terror begynder, bruger Noé en generøs tid til at introducere sine karakterer - en nøglek taktik, der betaler sig på store måder. Ikke alle deres navne sticker, men gennem adfærd og nogle specifikke ønsker kommer vi til at vide, hvad der står på spil, og Noé betaler forventningen i nogle af filmens mest følgeskader, herunder død.

Det er også måske det mest frustrerende ved filmen. Mængden af ​​tid Klimaks tilbringer med sine tegn pre-sangria (og helvede, under sangria; LSD tager et stykke tid at sparke ind) betyder, at det er en film, der belønner tålmodighed. Som at tabe syre, er ventetiden nødvendigt at mærke magien.

Noé har et hemmeligt våben i Klimaks, og det er noget hans tegn ikke har i tykkelsen af ​​deres høje perspektiv. I et øjebliks varsel ændrer Noe sine publikum fra alvidende observatører, der ser ovenfra op til subjektive gæster, som om vi selv navigerer på dansegulvet og sladrer med denne kåt troupe efter at have drukket sangriaen. Ligesom DJs spilleliste, som bløder sange ind i hinanden, er vi aldrig helt sikre på, hvor tingene begynder og slutter.

Midt i horrorens nuværende renæssance parti, med nye mesterværker som Gå ud, arvelige, og Et stille sted Noé er faldet ind med en unik fransk banger. Begge surrealistiske som enhver medicinfremkaldt høj og sobering som formiddag efter, er Noés nye mareridt ikke kun om, hvad folk gør, når de har tabt kontrol. Det handler om, hvad folk gør, når der ikke er nogen kontrol tilbage.

Klimaks vil blive udgivet i teatre den 1. marts.