Robbie Amell døde og opstandede og døde og opstandede for Netflix 'ARQ'

Hvis du føler dig selv følt klaustrofobisk og lidt loopy mens du ser ARQ, forestil dig, hvordan det var at lave den nye Netflix sci-fi-thriller. Der har været masser af single-location film og et par stykker Groundhog Day -stil genoplevelse-den samme dag funktioner, men ARQ kombinerer begge troper til en trang sjangre alle sine egne.

Skrevet og instrueret af Orphan Black og jægere forfatter / beretningsredaktør Tony Elliott, filmstjernerne Robbie Amell (Lynet og I morgen mennesker) som en videnskabsmand, der uden at indse det fuldt ud, opdager en tidsbegrænset tidsautomat. Publikum forstår det ikke i første omgang heller, og det tager uendelige iterationer af samme helvededag for Renton, hans kinda-sorta ex-girlfriend Hannah (Rachael Taylor) og seere for at finde ud af, hvad fanden foregår. Forvirringen er en del af denne maskine.

"Min smag skal gives noget mysterium og udfylde ting, og bare lære historien på den måde, som tegnene gør," fortalte Elliott Inverse på Toronto International Film Festival, hvor filmen premiere i weekenden. "Det er en bedre form for historiefortælling, og folk bliver mere engageret på den måde i stedet for at være skejede."

Her er et snydeark til filmen, som klogt undgår meget tidlig eller direkte udstilling: Renton er en ingeniør, der undslap koblinger af et massivt og ondt selskab bøjet på verdensdominans. Han er nu gemt og arbejder flittigt på den titulære ARQ, en massiv turbinemotor, som han mener kan skabe en uendelig genopfyldende energikilde. Nogle hjemindtrengere har ordrer til at tage maskinen, men ingen af ​​dem ved hvorfor i starten.

Som det viser sig, er maskinen mere end en løsning på vores afhængighed af fossile brændstoffer. Det skaber en lukket tidsløbe og transporterer Renton og Hannah tilbage til samme øjeblik hver morgen, hvilket faktisk er super hjælpsomt, da de beskæftiger sig med de ovennævnte hjemindtrengere.

Filmen er i virkeligheden 10 versioner af samme række begivenheder, med dramaet og blodsudgydelsen forstærket, da historien skrider frem. Alt foregår i Rentons lille hus, og på nogle måder var udførelsen af ​​variationer af de samme scener langt mere udfordrende for Elliott og hans skuespillere end en episk spredende film ville have været. Produktionsteamet var forpligtet til at omklæde hvert sæt - et lurvet soveværelse, garage og stue - for at se præcis det samme, hvilket skabte en mind-tur for alle involverede.

"Selvfølgelig mistede jeg sporet, vi gjorde det!" Elliott lo og henviste til den indsats, der kræves for at holde historien lige. "Jeg havde en rigtig stærk kommando af historien, fordi jeg skrev den og brugte så mange år med det, men i den kedelige hastighed i produktionen, når den maskine bevæger sig, bevæger den sig selv, og du er nødt til at holde op. Så vi var ligesom: "OK, nu var tilbage på gangen, var i loop 5, hvad kender vores figurer præcis? Hvad ved de ikke? Emotionelt, hvor er de ved? '"

Så meget som det var muligt på et lavbudget spredt på kun 18 skydedage, lavede de filmen i kronologisk rækkefølge. Det var nyttigt, til en vis grad, som Amell og Taylor kunne holde øje med, hvad deres tegn kendte. "Jeg har sikkert læst manuskriptet tæt på 15 gange, før vi begyndte at skyde," sagde Amell og bemærkede, at hans karakter måtte håndtere alliancer og relationer, der syntes at skifte med hver scene.

Hver sekvens blev tegnet med Renton at blive myrdet, hvilket gjorde starten på den næste runde særdeles vanskelig at udføre og differentiere.

"Jeg husker den første dag, vi skyder, om morgenen gjorde vi næsten alle vækkelserne," sagde Amell. "Den første var bare den normale vågne op, og så var det ligesom, OK, jeg var lige blevet skudt i maven. En anden blev jeg skudt i halsen. Så skudt i ansigtet. Hver gang var lidt anderledes. Og det var som, hvor stopper det med at være skræmmende og mere irriterende, når vi begge vågner og råber 'fuck!'"

Renton og Hannah lukker rent faktisk deres frustrationer, mens filmen skrider frem, men igen er sløjfen, hvad der holder dem fra permanent død. Heldigvis, i 90 minutter med skiftende alliancer og langsomt afslørende vendinger undgår filmen at blive for meget af en gentagende boring for publikum.

ARQ rammer Netflix den 16. september.