Hvorfor 'Captain Marvel' Komponist Pinar Toprak ansat et orkester til audition

Mens Kaptajn Marvel skyder på kassekontoret, bryder optegnelser som Marvels første kvindelige ledede superhero-film, det er også en stor gevinst for komponisten Pinar Toprak.

Vi talte for nylig Toprak om hendes arbejde på filmen, og hun afslørede den intense vettingproces, som Marvel Studios sætter komponister igennem, den hemmelige agent-æstetik, der inspirerede filmens musik, hvorfor hun hyrede et 70-stykke orkester til hendes audition.

Normalt er en Marvel-film enten kosmisk eller jordisk, men Kaptajn Marvel er begge. Hvordan påvirker denne dualitet scoren?

Det var en rigtig sjov del af det. Mit første mission var at skabe en lyd for Hala, Kree homeworld. Jeg vidste fra starten, at jeg virkelig ønskede at skabe en cool '80'erne og begyndelsen af ​​90'erne syntestil.

Vi vidste også, at vi her på Jorden virkelig ville lave et skift for tonen for at gøre det mere organisk, så at sige - og også for hurtigt at indse, at vi er i 90'erne og omfavner den lyd også.

Det har hele været en sjov del af partituret, og som filmen udvikler sig, bringes de elementer tilbage - fordi kaptajn Marvel er en hybrid! Vi overlader aldrig den elektroniske lyd helt.

Dette er den første Marvel-film, der finder sted i 90'erne.

Det var virkelig sjovt, især hvordan begge de signaler du måske har hørt er en hyldest til film som Dødbringende våben og Dø hårdt. Vi ønskede virkelig at fange '90s Cop Action slags lyd. Handlingen, der skrev sig selv, var lidt anderledes i 90'erne, så vi forsøgte at efterligne det.

Jeg ville virkelig gøre det lyde som om du ser og '90s film.

Hvad en utrolig nat! Flere billeder at komme, men i mellemtiden er her @samuelljackson at tage en selfie af os! Jeg sender dette her i aften, så når jeg vågner om morgenen, kan jeg overbevise mig om, at jeg ikke drømte det hele. 😊❤️ #captainmarvel pic.twitter.com/poawcaX3s6

- Pinar Toprak (@pinartoprak) 5. marts 2019

Som en del af din audition for Kaptajn Marvel, du hyrede et 70 stykke orkester. Hvorfor? Var det nødvendigt?

Det var absolut ikke nødvendigt. For mig forsøger jeg at tage enhver lejlighed, jeg får meget alvorligt. Til dette ønskede jeg virkelig at lade dem vide, at jeg virkelig ville have det her. At sende en mp3 med en med mock-up er fint, og det er meget almindeligt. Også at sende en mp3 med en liveoptagelse med en slags ensemble er endda almindelig.

Hvad jeg virkelig ønskede at gøre var at vise, at jeg kunne håndtere et stort orkester. Jeg har endda ansat en video besætning. Jeg fortalte ikke nogen, hvad det var til. Jeg kaldte det "Demo 1" og "Demo 2." Det var dette mystiske demo-projekt, og jeg ledede orkesteret. Jeg ønskede at sikre, at de så mig i den kapacitet. Jeg ville også vise dem mit eget setup i mine studiestørrelser.

En anden video var bare mig at tale med kameraet og fortælle dem om min tankeproces om kaptajn Marvels karakter. Jeg spillede også det tema jeg havde - et andet spil, jeg havde, da jeg først auditionerede - på klaveret.

Min idé var at give dem en mere intim udgave af det, der ville lyde. Jeg gjorde netop mit bedste ærligt og gav den bedste præsentation af mine ideer i en stor eller hjemlig situation.

Har de givet dig nogen form for retning, når det kom til auditionen?

Til auditionen går der ikke så meget i musikalsk retning. Formålet med det er alligevel for dem at se, hvordan jeg vil nærme sig det.

For at auditionen gik jeg igennem en sikkerhedsklarationsproces med Marvel. Jeg kunne læse scriptet ved Marvel, og jeg så to forhåndsscener. Baseret på dem skrev jeg disse audition stykker, men det handlede mere om min tarmfølelse og hvordan jeg så den.

Hvilke forhåndsscener gav de dig?

Jeg kan ikke rigtig nævne hvilke midler, men jeg kan fortælle dig hvilket spor der har DNA fra nogle af disse ideer, for da filmen udviklede sig, brugte vi ikke alle musikalske materialer, men nogle af ideerne er i sporet kaldet " Breaking Free. "Jeg kan stadig høre nogle af de ældre generelle demo ideer på det spor.

Hvordan rammer Captain Marvel-temaet en unik tone?

Jeg tænkte på sit tema lidt. Jeg vidste, at jeg ønskede, at det skulle være bæredygtigt. Det er lidt af "Superhero Theme 101". Den anden var, at jeg ville have det til at starte med et bestemt interval, der var anderledes end mange andre superheltefilm, som vi er vant til. De er vidunderlige. Men specielt med film som dette har vi nogle gange ikke tid til næsten i slutningen at præsentere den fulde sætning af temaet. Så jeg ønskede at sikre, at fra de første to noter giver det dig en følelse af Carol Danvers, når som helst du hører det.

De første to noter er vigtige. For musikens geeks er det et mindre syvende interval. Hvis du ønsker at blive endnu mere geekier, ønskede jeg, at det skulle være "højere, yderligere, hurtigere" mantra og rationalisere alt det.

Jeg kom faktisk op med temaet ikke i studiet, men gik. Jeg sad i studiet i to dage og prøvede at finde ud af, hvad temaet skulle være. Og jeg psykede mig selv lidt ud, og så måtte jeg endelig bare komme ud af studiet og tage en tur.

Jeg tænkte på mig selv og dette tema kom ud. Jeg vidste, at dette var det første interval, så jeg bare tænkte på disse ideer. Jeg var faktisk tilfreds med det, så jeg ringede til nogen i mit hold for at få en anden ide, og han var som: "Hent telefonen lige nu og optag den på dit stemme memo eller du vil glemme det!" Og jeg har stadig det på mit stemme memo.

Det stemmememo, proto-temaet, sidder stadig på Pinar Topraks telefon som et mindesmærke til oplevelsen.

Kaptajn Marvel er nu i teatre.