Sådan laver du Googling Cool i film

Forskningsmiljøer har altid været vanskelige for filmskabere. Allerede før opgangen af ​​internettet, da hovedpersoner søgte frantically for information i biblioteker og rekordrum. Spotlight, dette års bedste billede vinder, featured flere high-stakes scener af papirarbejde rifling, fotokopiering og svimlende databaser. Måske var filmens mest imponerende præstation at lave et forskergruppes søgning efter tekstdokumenter - kirkeplaner, bøger, afviklingspapirer - til en thriller. Så endnu mere spændende er lagets eget tekstdokument, en avisartikel.

Spotlight draget fordel af sin oprindelsesperiode. Det vil sige, hvis en film håber at væve en fortælling om nutidige journalister, der bryder en skandale, skulle det være nødvendigt at inkludere skærmbilleder, Google-søgninger, e-mails og sms'er. Selvom nogle tv-shows, herunder Sherlock og Korthus, har udviklet deres egen filmskorthand til tekstbeskeder, ser internetkommunikationen stadig ud som oste eller dateret, når den er på skærmen. Der er ikke mange film, der bruger internettet på en stilistisk attraktiv måde.

Forskningsscener skal indlejres i filmens historie for ikke at føle sig som spild af tid. Tage Philadelphia, som blev udgivet i 1993. Filmen omfattede en scene, hvor Tom Hanks 'karakter Beckett tilbringer en aften i det offentlige bibliotek, der forsker om hiv-loven. Filmen anvender en forskningsmiljø, der er kendt for alle fans af nutidens biograf, men Beckett's billeder af sider og læsepassager afbrydes, når Beckett bemærker folk i biblioteket, ser ham med frygt.

Der sker to ting her: først fordi Philadelphia blev udgivet i begyndelsen af ​​90'erne, er det fornuftigt, at dets hovedperson ville bruge biblioteket, i modsætning til internettet, til ekstremt privat forskning. For det andet bruger filmen denne forskning montage, normalt et svært segment i enhver film til at klare sig med nåde, for at fremme plottet og øge Beckett's sociale isolation. Det tillader også filmens anden hovedperson, Miller (Denzel Washington) at bevidne Beckett ensomhed og beslutte at træde ind som sin advokat.

Philadelphia pakker sin forskning montage med så meget formål at filmen ikke lider for det; mange efterfølgende film bruger simpelthen en kedelig serie skud, hvor et tegn ser på mikrofiche, støvede gamle bøger, eller for nylig Google-billedresultater, der er sat til truende musik. Selv om de fleste af os bruger et flertal af vores vågen liv på skærme, har vi ikke fundet ud af en måde at ramme denne oplevelse på en organisk følelsesmæssig måde.

Tony Stark i Jernmand Film bruger 3D-skærme for at holde filmens publikum engageret i det, han laver. I retssalen scene i Iron Man 2, Stark bruger en kombination af sin smartphone, Jarvis og rummets tilgængelige skærme for at demonstrere sine evner som hacker. Selv om scenen gør et anstændigt job med at kommunikere Starks tekniske evner, ser det stadig ud som en science fiction-y-proces, i modsætning til noget, mange af os oplever hver dag.

I sin YouTube-serie Hver ramme en maleri, Analyserede Tony Zhou de taktikker, som moderne filmskabere har brugt for at kunne bruge tekst og internet søgninger filmisk. Selvom han indeholder et par eksempler på velgengerede tekstbeskeder på tv, kan han ikke påpege, at internetforskningen fungerer godt på skærmen. Han identificerer et tomrum mellem osteagtig, dateret internet søgescener i The Girl With the Dragon Tattoo og Hackere og desktop medier som Unfriended, 2010 s Internet historie og den ene kvasi-eksperimentelle episode af Moderne Familie.

Zhou går ikke helt til dette punkt, men han er lige på kanten af ​​det: De fleste af os lever ikke vores liv sammen med computere som om de var adskilte eller fremmede enheder. Vi bliver teknisk cyborgs, væsener, der er delcomputere og delmennesker. Vi er mennesker, der har en meningsfuld interaktion med andre mennesker via internettet. Den kulturelle forandring sker så hurtigt, at vores fiktive medier ikke er helt opfanget.

Selv om der er mange film om de menneskelige historier bag internettet - Det sociale netværk, Vi lever i offentligheden, og Snowden er alle eksempler - film om den menneskelige internet oplevelse bliver nødt til at låne stilistisk billedsprog fra cyberpunk mainstays som Ghost i Shell og endda Matrixen for at illustrere vores fælles erfaring med nøjagtighed.

Vi ved, at internetforskningsscener ikke kan indeholde berørte aktører med ord og webadresser, der flyver rundt om deres hoveder, men skudt-back-shot-taktikken, hvor vi ser en skuespillerens ansigt spredt med skærmbilleder af en computerskærm, er ikke Den mest attraktive løsning enten. At skildre en skuespiller som at komme ind på internettet, som om det var en helt anden verden, er nok lidt tættere på sandheden.