De 4 stadier af Tom Hanks's Everyman Heroic Persona

Det lader til, at alle elsker Tom Hanks. Han er den moderne Jimmy Stewart, en fyr, hvis alsidighed, konsistens og overordnet tilgang er, hvorfor han er blevet et så vedholdende ikon, som stadig får top-notch acting-optagelser. Men hvad gør Hanks mere end bare en heldig gennemsnitlig skuespiller er, hvordan han med vilje udviklede sin normal fyr persona. Han opstod fra dybden af ​​schlocky netværk tv-shows for at blive en ydmyg fyr, der ikke er en fremmed for prisuddelingen sæson scenen.

På randen af ​​hans gråhårede rolle som heroisk pilot Chesley "Sully" Sullenberger i direktør Clint Eastwoods Sully, lad os tage et kig tilbage på de specifikke komplekse stadier af Tom Hanks everyman persona.

Stor

Det er for perfekt, at den første rigtige milepæl i Hanks karriere har ham til at spille et bogstaveligt mandskab. Forbi fjernsynets absurditet arbejder på noget som Bosom Buddies, direktør Penny Marshall's Stor placeret Hanks som mere end blot en klutz yucking det op for uskyldige griner. I stedet oplevede denne fantasykomedie i 1988 bogstaveligt talt op for vores øjne i den charmerende everyman med den let fordøjelige moralske kompleksitet, der ville karakterisere hans tidlige til midten karriere roller. Den rolle, som Josh Baskin, den 12-årige New Jersey mellem, hvis ønske om at vokse op, er givet af en mystisk fortune-fortælling maskine, var den udseende version af den persona, som Hanks ville perfektionere.

Han er everymanen - i dette tilfælde everykid - hvem får mere end de forhandlede for og skal søge inden for sig selv for at komme til en subtilt heroisk beslutning. Stor Stor kunne have været saccharine pap med nogen andre i rollen, og alligevel er Hanks 'aw-shucks humanity det, der gør det virkelig mindeværdigt og sjovt. Men han havde brug for det Faktisk * vokse op for at gøre det til det næste vandkvarter øjeblik i sin karriere.

Philadelphia

Mens Hanks fortsatte med at dyrke billedet af den charmerende faste fyr med et strejf af absurditet i film som Burbs, Joe versus vulkanen, og hvad er måske hans mest kendte rolle som den heroiske cowboy Woody i Toy Story serier, som i 1990'erne begyndte, syntes han at være fast besluttet på at grave dybere. Han havde forsøgt at modne sig i ting som Vanityens Bål, men det var sådan et kolossalt box office-svigt, at det overskyggede Hanks performative blomstrende. I den en-to slag i 1993 er Philadelphia og 1994's Forrest Gump Hanks fandt roller, der brugte det indtryk på to forskellige og lige så fascinerende måder.

Som homoseksuel advokat tvunget ud af sin lukrative karriere fordi han lider af aids i Jonathan Demme s Philadelphia Hanks forsøgte at bruge den genkendelige opfattelse af sig selv som en måde at kaste lys på og fjerne stigmatisering af tabuer som homoseksualitet og positiv HIV-status. Andrew Becketts rolle gav Hanks sin første Oscar for bedste skuespiller. Mens en mangel på dimensionalitet i filmens homoseksuelle tegn kunne ses som uroligt med tilbagevirkende kraft, begyndte Hanks skildring i det mindste en samtale, der netop ikke fandt sted blandt de almindelige seere i 90'erne Amerika.

Hanks hentede en anden Oscar det følgende år som den titulære karakter i Forrest Gump, regissør Robert Zemeckis smadre ramte om en fyr, der sker for at se alle århundredets vigtigste historiske begivenheder. I nogle scener, Forrest Gump Føles som barnet fra Stor forblev voksen og modnet mindre. Filmen er sikkert elsket, men rollen virker problematisk for Hanks modning. Gump's passivitet er tvivlsom; han er faktisk en indirekte og uvæsentlig tilskuer. Forrest Gump er i virkeligheden den mest destillerede version af troen på, at Hanks repræsenterer normale mennesker, der fortsætter med at bemærke værdifulde gerninger. Han forsøger ikke at ændre verden, det sker bare lidt af ham.

Road to Perdition

En ting Hanks syntes aldrig at spille var den dårlige fyr, i hvert fald indtil direktør Sam Mendes Road to Perdition forsøgte at opjustere skuespillernes billede igen ved at give en død og dyster præstationer, som ingen nogensinde havde set ham opnå før. Han havde opretholdt de almindelige frelserroller i film som Apollo 13 og Den grønne mil, men som Michael Sullivan Sr., en Chicago hitman ud for hævn efter mordet på sin kone og søn, måtte han blive andre mennesker frygtede. Uanset om han lykkedes at være Bad Hanks, er der op til debat, da hans miscasting måske kunne have injiceret filmen med lidt for sentimentalitet til eget brug. Men i hvert fald blev der rejst spørgsmålet om, hvordan publikum kan reagere på det almindelige Joe, der ikke tøver med at dræbe, hvis det er nødvendigt.

Hvis Road to Perdition rejste spørgsmålet, men gav ikke helt nogen løsninger, blev forespørgslen bekvemt besvaret fire år tidligere. Som kaptajn John Miller i Steven Spielbergs 1998 Anden Verdenskrig mesterværk Gemmer Ryan Hanks karakter var en forsætlig cypher, en faktisk amerikansk kamp sammen med utallige som han. Den løbende gag i filmen er, at ingen ved hvad Miller levede før krigen, og når det bliver afsløret, bliver hans tidligere liv en slags personlig crescendo. "Jeg er en skolelærer. Jeg underviser engelsk sammensætning i denne lille by kaldet Addley, Pennsylvania, "fortæller han sin trup efter et forfærdeligt slag, der dræbte en af ​​deres egne. "Hjemme, når jeg fortæller folk, hvad jeg gør for at leve, tænker de godt, det, de tal," fortsætter han. "Men her er det et stort mysterium."

Fordi det er Hanks, der siger disse linjer, er det på en eller anden måde mere acceptabelt, end hvis en anden skuespiller leverede dem. For første gang syntes Hanks at omfavne kompleksiteten af ​​hvad hans pludselige rene billede betød, næsten som det fuldstændige modsatte af Forrest Gump.

Kaptajn Phillips

Hanks udgang i løbet af hånene blev en slags blandet taske. Han forsøgte endda at blive en sprængende helt i Da Vinci Code film og dens efterfølgere. Men i det nye årti ville Hanks påbegynde en trilogi af historier baseret på sande begivenheder, der styrker sin ældste statsmand rolle som en moralsk enkeltperson, som skal overvinde sine relative problemer for det fælles gode.

Hvad differentierede hans svinger i Kaptajn Phillips, Spionernes Bro og den kommende film Sully, er at Hanks ikke længere leverer sit fiktive billede. I stedet bogstaveligt talt legemliggør han de virkelige livshistorier af de mennesker, han engang kun repræsenterede i film mere komplekse end enkle biopics. Uanset om det sparer et containerskib fra somaliske pirater, er messenger i en spændt krigskrigs situation eller redder livet for kommercielle flypassagerer, har Hanks med held forhøjet det sædvanlige til det ekstraordinære.