Robot Animal Zookeeper: Tim Hobbelman skaber Wild Beauty fra Dead Tech

Tim Hobbelman er en kunstner, der bor i Holland. Specielt bor han i Waalwijk, i en kommune for hvad han beskrev som "folk der elsker at leve sammen" før han undskylder sig for en gruppedag (hver aften laver en af ​​de 14 medlemmer). "Jeg elsker at se det som et lille samfund, hvor man kan gøre en forskel," siger han. "Det er sværere på ydersiden." Men det må ikke være så svært. Han er en stor aftale udefra - og med god grund. Hans fængslende skulpturer, der er fremstillet af brugt elektronik, tiltrækker et voksende publikum. Hans næste show vil være i Eindhoven, i Holland, under en "Gewoon Fucking Raggen event".

Inverse chattede med Hobbelman om sine futuristiske dyr og insekter, kunstværker, som han ringer til Animaux.

Kan du fortælle mig lidt om dig selv? Hvor voksede du op? Hvor bor du nu?

Jeg voksede op i en lille by i Waalwijk, flyttede et par gange med min mor og bror og dernede drev af for at leve mit eget liv. I øjeblikket bor jeg i Tilburg, en by i den sydlige del af Holland. Jeg er 29 år gammel.

Jeg studerede indretningsdesign på Sint Lucas i Boxtel (Holland) og arkitektur i Lincoln (UK). Jeg har arbejdet for både arkitekter og designere, herunder Claudio Silvestrin som praktikant.

Jeg har en fantastisk bror (27) og mistede mine forældre til kræft fjorten og fire år siden. Hvilket var en psykologisk ødelæggende bold.

Jeg har haft nogle store problemer med tabet og tager ansvar for mit eget liv. Min forældres død resulterede i en afhængighed af rygning og slog med tiden i et hjemløst husly. Derefter - efter at have ramt bunden - fik jeg langsomt ansvar igen, tog terapi, holdt op med at ryge ganja (i mere end et år nu), begyndte at fokusere på min Animaux, og fundet kærlighed til livet igen. Nu nyder jeg hver dag.

Jeg er meget ked af at høre det. Godt for dig for at få dit liv tilbage på sporet. Findes du skulptur terapeutisk, så?

På en måde, ja. Men mere end terapeutisk er det befriende. Det gør mine hænder og sind arbejder sammen. Mens før (arbejder i arkitektur og interiør), var det altid en af ​​de to. Arbejder med mine hænder uden at tænke eller tænke uden at bygge.

Det er befriende at vide, at alt, hvad jeg har lært i de sidste ti år, kommer til liv i mine skulpturer. Sammensætning, minimalisme (som jeg elsker), en vision bag dyrene, et større billede (om genbrug og e-affald).

Som forfatter kan jeg teknisk forholde mig: mine hænder og sind arbejder sammen, idet mine hænder er køretøjet til mine tanker. I skulpturen er jeg sikker på, at forholdet er endnu mere mærkbart. Så har du aldrig studeret skulptur? Er skulptur din hobby, passion eller job?

Jeg har aldrig studeret skulptur, nej. Skulptur er en hobby for nu, desværre. Det er også en passion, og jeg vil elske det for at være et job. Jeg starter et firma i år, så jeg kan sælge dem og få eksponering.

Tag mig gennem skabelsen af ​​en skulptur. Først hvordan vælger du dit emne?

Der er to måder. Jeg har en hel masse elektroniske enheder, og nogle af dem ligner kropsdele af dyr. De vil definere dyret på en måde. En dustbuster kan ligne en fugls bryst. Indersiden af ​​et barbersæt kan ligne en fuglbrik. Den anden metode er at vælge et dyr, som jeg gerne vil bygge og finde de nødvendige dele til at komponere det dyr.

Det er sjovt at tænke på at se på den nærmeste elektroniske enhed og tænker kun på at afmontere det og genoptage det.

Jeg af og til vandrer i disse massive butikker fulde af nye enheder og ønsker jeg kunne tage dem hjem bare for at demontere dem.

Nu, hvorfor kasserede elektronik? Har du adgang til en trove af dem? Var din begrundelse bag tilgangen - brug af kasseret elektronik som dit materiale - mere ideologisk eller praktisk? Med andre ord tror du, at materialet giver skulpturerne noget, de ellers ikke ville have, eller er det bare, at du kan få dine hænder på materialerne, og de fungerer godt som sådan?

Nå var starten på at lave disse dyr hos et firma kaldet De Ontdekfabriek, som var et sted hvor jeg gav workshops til børn for at lære dem at demontere gamle enheder og gøre dem til enkle robotter. Efter lidt tid der begyndte jeg at se skønheden bag en enheds funktion. Designet af en funktionel enhed som et barbersæt er fænomenal. De fleste mennesker ser det ikke.

Under arbejdet med børnene begyndte jeg at samle enheder og komponere enkle dyr fra delene. Jeg lærte mere og mere, at den organiske form af disse enheder var næsten dyrlignende. Jeg synes endda at tro, at Philips bliver inspireret af dyrenes verden. Ser tilbage, er det næsten en kamp, ​​der skulle binde sig en dag. Drejer dyrlignende dele ind i dyr. Så det har ikke rigtig været et valg, det er bare sket med mig. Ligesom mange ting i livet.

I starten var det bare praktisk at bruge disse materialer, men langs vejen lærte jeg mere om ideologien. Arbejder med virksomheder som E-Waste Race (Eindhoven), som fremmer god genbrug til børn. Jeg lærte om resultaterne af dårlig genbrug, det fodaftryk, som disse enheder forlader, når de ikke genbruges korrekt. I Holland kaster mange mennesker stadig deres gamle enheder i affaldsspanden.

For materialer går jeg til brugte butikker og tager enhederne fra deres genbrugsbeholdere. Efter at have taget dem fra hinanden, bringer jeg mine velordnede rester til et genbrugsdepot.

En adaptiv tilgang. Jeg er sikker på, at jeg ikke er unik i, at jeg har en skabet hylde fuld af gammel elektronik. De er dybest set værdiløse, langt forbi deres tid. Måske en dag tager jeg din tilgang og laver noget ud af dem. Eller jeg sender dem bare til Holland.

Jeg vil gerne medtage dine enheder.

Okay, så næste fase af processen: Når du har valgt et emne - en gås, lad os sige - forsøger du at forblive temmelig tæt på dyrets faktiske anatomiske proportioner osv. Eller er det mere friform end det?

Efter at have valgt dyret, gør jeg meget forskning for størrelse og proportioner. Andel er vigtigere end størrelse, fordi jeg ikke kan opskalere de enheder, jeg bruger. Jeg bruger foto referencer, internettet og bøger for at få mit sind indstillet på den pågældende anima. Så begynder jeg at bygge.

Forstået. Forsøger du at fremkalde nogen følelser, især når du opretter en af ​​disse? Med andre ord forsøger du at lave skulpturer, der er skræmmende eller mere søde? Med nogle af dine skulpturer, som jeg har set, får jeg en skræmmende stemning. Ligesom jeg gør det ikke vil rodde med det dyr.

Det er en god observation. Når jeg tænker på det, forsøger jeg at komme til seerens empati. Den enhed, jeg købte, brugte og elskede, stirrer nu på mig efter at være smidt væk. Jeg forsøger at holde de fleste af de dele, jeg finder intakt, så folk kan genkende enheden som en del af dyret.

Gør mig ikke forkert: nogle af dine kreationer ville jeg ikke beskrive som skræmmende. Nogle er smutte på søde.

Det er også en stor forskel at se dem i det virkelige liv. Jeg har set dem så mange gange, de skræmmer mig ikke mere. (Tænk på folk, der arbejder med tigre i år og år.)

God pointe. Forhåbentlig en dag vil jeg have fornøjelsen at se dem personligt.

Det bliver ess!

Kan du snakke lidt om hvor du har fundet inspiration? Du har nævnt minimalisme og arkitektur, og jeg vil gerne høre dig uddybende på dem, hvis du føler dig så tilbøjelig. Men derudover, hvad mere inspirerer du? For eksempel er du en stor fan af dystopiske romaner og film eller af sci-fi generelt?

Inspirationen kommer fra enhederne selv og naturligvis fra naturen.

I den tid jeg har arbejdet på Animaux Jeg fandt et par kunstnere, der laver smukke værker, som JOH. Men jeg bruger kun min intuition og erfaring til at skabe.

Dystopiske bøger som 1984 og Fagre nye verden intriger mig, men er ikke en del af processen. Mens film gerne Mad Max og Vand verden Det er fantastisk at se på, det eneste vi deler er, at vi skifter skraldespand til funktionelle, smukke ting.

Minimismen i mit arbejde handler om detaljerne. De første dyr, jeg lavede, blev groft limet og sammensat. I senere dyr fandt jeg, at jeg elsker den "mindre er mere" tilgang, og det er perfekt udarbejdet. Bjørnen består for eksempel af 40 enheder, mens ænderne er sammensat ud af 10. Det giver mere seer, mere enhed, det er mindre skræmmende.

Kom du i gang i skulptur, der laver mere traditionelle kunstværker, eller var din start med Animaux ?

Jeg har altid designet maskiner, installationer og møbler. Men Animaux er mit første skulpturprojekt.

Har du ambitioner i skulptur ud over Animaux ?

Jeg vil gerne gøre større Animaux. I fremtiden planlægger jeg at afslutte min vildsvin, dragonfly, starte på en delfin og tre gæs. Men først skal jeg tjene nogle penge med Animaux så jeg kan investere det ved at lave mit næste projekt: en livlinjeharmonograf.

Hvad er en livlinjeharmonograf?

En livlinjeharmonograf er en matematisk enhed, der bruger pendler til at skabe en linje på papir. I mit projekt vil den særlige swing af pendlerne blive genereret ved at vedhæfte dem til folks fødselsdage. Tallene svarer til grader. Pendelens sving vil være personlig, og linjen tegnet vil også være personlig.