Rangering Alle sangene på Dope 'Westworld' Soundtrack

Der er en million ting at sige om HBOs tematisk rige nye serie Westworld, og det er stort set punktet. Udviklet af Jonathan Nolan og Lisa Joy, og executive produceret af J.J. Abrams, showet er at være netværkets næste vandkøler fænomen. Men mens Game of Thrones forsøger at understrege den faux-middelalderlige bearbejdning af dens ensemble cast, Westworld imbues Wild West handling med filosofiske musings. Det eksisterer i skæringspunktet mellem rædsel, teknologi og eksistentialisme. Og takket være et dope soundtrack eksisterer det også i et ubehageligt sted i tide, et eller andet sted (somewhen?) Postmodern men også i alderen, som Det vilde vesten men godt.

Bortset fra komponisten Ramin Djawadi's spøgende åbningstema, Westworld er parat til at hamre ud nogle dræber, dergetiske og ikke-diegetiske riffs. Og vi er klar til at besætte dem. Hver uge tilføjer vi de seneste fantastiske sange til denne liste, indtil vi har lavet en placering en sæson er værd for old-timey tager en moderne standard.

'Westworld' Soundtrack Power Rankings

13. Episode 3: Scott Joplin - "Peacherine Rag"

Der var ingen sneakily anachronistiske sange i episode 3, blot nogle få enkle sange på klaveret, der ikke ville være ude af sted, hvis Westworld faktisk fandt sted i den gamle vest. En sang som Scott Joplin's "Peacherine Rag" er ikke vigtig for "hvorfor" showets skabere brugte det. I stedet er det alt sammen hvordan de brugte det.

Tidligere i episoden havde vi hørt Joplin's "Weeping Willow Rag" -spil på klaveret i Mariposa Saloon, hvilket betyder, at Joplins melodier skal være værtens favorit, men der blev ikke lagt særlig vægt på det. Sangen simpelthen wafted gennem scenen, da Teddy og den unavngivne kvindelige bounty hunter (Bojana Novakovic) bundet deres bounty til et indlæg udenfor og sad til baren for en drink og lidt mere.Men senere ser vi den specifikke nærbillede, som showet fortsætter med at bruge på klaverens start, denne gang med Joplin's "Peacherine Rag", efterfulgt af Dolores bliver accosted af Mustachioed Bandit og en gæst.

Indikerer dette et tidsløshopp, eller er sangtitelet simpelthen henvist til Dolores?

12. Episode 8: Amy Winehouse - "Tilbage til sort"

Maeve er bogstaveligt bemyndiget i "Trace Decay", så det er fornuftigt, at hendes første øjeblikke af forfattermagt er soundtracked til jangly klaver hymne "Back to Black" af Amy Winehouse. Der er en vis lyrisk betydning for sangen, som fortæller om at have "døde hundrede gange" og falme til sort ligesom parkens gratis vil-mindre værter. Men her er sangen bare et slags åbenbarende kor for, at Maeve endelig finder sig selv i stand til at kontrollere sit liv såvel som roboternes liv omkring sig.

11. Episode 3: Claude Debussy - "Reverie

Du er vild med denne, Westworld skabere. Når Ford og Bernard går ind i det fornemme kontor, ser vi, at han har en personlig gammel timey klaver spiller i form af, hvad vi antager, er en forældet robot. Og hvad begynder boten at klinke på tasterne, mens paret af A.I. obsessiver muller over deres android bevidsthed problemer? Han spiller en smule "Reverie" af Claude Debussy, der refererer til den nye adfærd Ford implanteret i værterne i den nye programopdatering.

** 10. Episode 8: "House of the Rising Sun"

Det er overraskende, at det tog så længe som "Trace Decay" for Westworld at inkludere en klaverversion af "The Rising Sun's House". Den ofte overdækkede traditionelle (populær af den elektriske blues-udgivelse af The Animals) er en smule kliché, men i det væsentlige er det også alle de øvrige samtidige interpolationer på showet. Det ville forråde selve ideen om at gemme små hørbare påskeæg, hvis de ikke i det mindste i det væsentlige relaterede sig til hvad der skete, og på den måde blev "Solens hus" lydsporet til en anden af ​​Maeves transcendentlige morgenvandringer et perfekt sted legitime valg.

Sangen er en advarsel om en kvinde, hvis liv gradvist falder fra hinanden, med tekster som:

Åh mor fortælle dine børn

Ikke at gøre hvad jeg har gjort

Tilbring dine liv i synd og elendighed

I betragtning af Maeve's reverie om hendes datter og han planlægger at bryde fri fra parken i denne episode, giver cliche plads til en slags genkendelig resonans, der netop virker.

9. Episode 1: Johnny Cash - "Er Ingen Grave (Gonna Hold This Body Down)"

Den virkelige mand i sort er lidt mindre sadistisk end showets Man in Black (som allerede er memorably skildret af skuespiller Ed Harris), men baritonlandskronen er lige så mystisk. Det ser ud til, at den eneste måde at lukke ud af en sådan vægtig og filosofisk premiere episode var at give det gravitas det fortjente ved at lade Johnny Cash-sporet rulle.

Den traditionelle evangelietssang, der i spidsen er dækket af Cash, indeholder tekster, der er en genial bit af metafor givet showets robot gæstens tilbøjelighed til aldrig at dø. Opstandelsen skal være et stort tema på Westworld, men i stedet for den åndelige form for genoplivning Cash synger om, vil det være mere af en mekanisk genfødsel for robotterne "værter" i hver episode.

8. Episode 4: Cure - "En skov"

Når sangen begynder på spiller klaver, er Maeve ved Mariposa chit-chatter med Clementine, før de pludselig bukker under for en slags auditiv reverie. Hun nuller ind på Clementine øjnene, som begynder at bløde, og vi indser Maeve husker en tidligere fortællingssløjfe.

Det ser ud til, at programmørerne på Westworld er post-punk fans. "En skov" er det syvende spor væk 17 Sekunder, det andet album fra 1980'erne britiske rockere The Cure. Det er lidt af et dybt snit. Ingen "Friday I'm In Love" eller "Just Like Heaven" -type hits her, men udvælgelsen af ​​"A Forest" begynder at give mening, når man ser på teksterne:

Kom nærmere og se

Se ind i træerne

Find pigen

Hvis du kan

Kom nærmere og se

Se i mørket

Bare følg dine øjne

Bare følg dine øjne

Roboterne vinder bevidsthed, og måske fylder Maeve i blankerne med tekster af The Cure?

7. Episode 6: Radiohead - "falske plastræer"

Westworld elsker Radiohead, og det er nemt at se hvorfor. Bandet har lavet en karriere ud af matchende lyrisk angst til moderne teknologiske bekymringer, og mens Westworld langt mere åbenlyst end Thom Yorke og firma forsøger det stadig at sige det samme.

Den trofaste spiller klaver skuffede ikke igen, denne gang sparkede "The Adversary" med en blinkende version af "Fake Plastic Trees" ud af Radioheads tidlige album Bøjningerne. Maeve vågner op, bliver klædt, leder til Mariposa og chatter med Clementine ligesom hun gør hver dag i sin fremstillede verden. Den eneste forskel er, at denne gang hun er opmærksom på kunstværket. Sangen er Yorkes tidlige ode til løgne, usandheder og løgn. Det er kun hensigtsmæssigt, at den første ting, Maeve hører, efter at have fået hendes masseprofil til at gå helt op.

6. Episode 5: Claude Debussy - "Clair de Lune"

Denne klassiske Debussy ditty kan høres i en akustisk version, da William og Dolores kommer ind i den fredløse by Pariah, men den bruges igen, når Robert Ford og Man in Black har deres konfrontation i episodens næstsidste scene. Ford er lidt af en Debussy superfan, da hans kontob robot spillede "Reverie" i episode 3.

Vi tænker Ford elsker Debussy, fordi den franske komponist var kendt for at indarbejde matematisk strukturering i sin musik, undertiden sublimerende dele af hans værker ind i Golden Ratio. En person, der søger efter perfektion som Ford, vil blive tiltrukket af den slags ide.

5. Episode 2: Radiohead - "Ingen overraskelser"

Der var ikke så mange anakronistiske overraskelser på lydsporet til Westworld i denne uge, men en sang på spillerklaveret var alt showet, der var nødvendigt for at sætte værtsernes robotiske frygt i perspektiv.

Som vi har lært i premieren, lever værterne hver dag i en slags skæbnesvangre Groundhog Day loop uden nogen minder om deres tidligere handlinger. Der bør ikke være nogen monotoni i gentagelsen, og deres bør ikke være nogen følelse, men det er netop det, der sker med værterne på grund af "reveries" Dr. Robert Fords tilføjede til deres softwareopdatering. I Maeve sagen, Madame karakter spillet af Thandie Newton, giver hun gæsterne det samme spiel om at komme til den Nye Verden for at leve sin egen vej. Da klaver spiller Radiohead's "No Surprises", bliver hun overvundet af en abstrakt reverie om at mænd bliver brutalt dræbt under en slags raid, og hendes klient går væk og. Det er overflødigt at sige det slags dræber stemningen og tvinger Bernard (Jeffrey Wright) til at bringe hende ind for reparativ diagnostik.

Hun drømmer igen, og vi konkluderer, at det er fra hendes gamle liv med en datter på en gård, som tilsyneladende blev afkortet af en raiding party. En af killerne bliver overraskende til Man in Black, hvilket betyder, at enten denne fyr giver hver vært heebie jeebies, eller han er også forbundet med Maeve på en eller anden måde.

Måske har klaverbilledet et andet Radiohead hit, "Paranoid Android", det ville have været lidt også på næsen selv for Westworld, men "Ingen overraskelser" er stadig passende. Efter at have opdaget sin seksuelle aggression på den samme New World-historie til ingen nytte, beslutter lab techs at afvikle Maeve. Sangens sangtekster, især endkoret, synes at forbinde værtsernes kamp med frygt, tristhed og sand følelse. De ønsker ingen alarmer, de kan ikke have nogen overraskelser, men de vil helt sikkert blive slået ud herfra

4. Episode 1: Soundgarden - "Black Hole Sun"

Ingen bad om en wonky player piano saloon version af "Black Hole Sun" men Westworld gav det sikkert til os. I en anden klogt indlejret detaljer i showet, spilleren klaver i den støvede Westworld saloon drives af Madame Maeve (Thandie Newton) og hendes band af prostetiske prostituerede lurches til liv med en simpel version af 1994-sporet af det berømte altrock rockband Soundgarden's album Superunknown.

Det er et godt eksempel på, hvordan anakronisme bliver arbejdet ind i showet og kan foreslå, hvordan den kunstigt skabte verden fyldt med kunstigt skabte væsener er en lille smule uden kilde uden dig eller parkens "gæster" selv ved det. Sørg for at holde øre åbne i fremtiden for mere genkendelige melodier, der kommer fra spillerklaveret, som også fremhæves i showets åbne kreditsekvens.

3. Episode 5: Ni tomme negle - "noget jeg aldrig kan have"

En orkesterversion af denne sang, fra Nine Inch Nails 'debut record Pretty Hate Machine, kan høres under den skøre orgie scene i Pariah. Mens alle andre er godt overindulging, sætter Dolores og William sig og tænker på deres plads i en sådan rystet verden. Sporet selv - hvilket er ret nok, at det burde have været brugt i sode selv - handler om hukommelse og fortrydelse, og endnu engang belyser teksterne noget om tegnene, specielt Dolores. Forestil dig hende at sige alt dette i sit robothoved:

På dette sted virker det som en skam

Selvom det hele ser anderledes ud, ved jeg det stadig er det samme

Overalt jeg ser, du er alt, hvad jeg ser

Bare en fading jævn påmindelse om hvem jeg plejede at være

Hvis noget er titlen "Noget jeg aldrig kan få", er blot en gengivelse af Wilhelms tragiske problemer i Westworld.

2. Episode 1: Rolling Stones - "Paint It, Black"

Klimaet i premiere-episoden viste også sit mest kontroversielle sangvalg. På den ene side er det en umulig overvejet beslutning at spille en frodig overdrevet orkesterversion af "Paint it Black" af Rolling Stones over scenen, når skuespiller Rodrigo Santoro's læderklædte robotkriminelle Hector Escaton og hans posse blæser sig gennem søvnig byen som en måde at gøre op for parkens række ubelejlige robotiske fejl. På den anden side passer den perfekt til det tonehøjde udseende, at showets menneskelige figurer har til deres automatiske brødre. Dolores, Teddy, og endda Hector er alle kun bøder i deres kunstigt intelligente spil.

Nysgerligt kunne de faktiske tekster til sangen blive taget til at referere til Man in Black og hans kontroversielle og sadistiske behandling af Dolores (Evan Rachel Wood) i premiere episoden:

Jeg ser en rød dør, og jeg vil have den malet sort

Ingen farver længere, jeg vil have dem til at blive sorte

Jeg ser pigerne gå af med klædt i deres sommer tøj

Jeg skal vende mit hoved til mit mørke går

Vi bliver nødt til at vente og se, hvor mørkt hans opførsel bliver, men i betragtning af at man i sort sluttede præmieren ved at scalping en intetanende vært, er det sikkert at sige, at tingene er ved at blive temmelig fucking black.

1. Episode 6: Radiohead - "Motion Picture Soundtrack"

Maeve får et andet hyperbevidst Radiohead-øjeblik i "The Adversary", der markerer showets højdepunkt for nysgerrige anakronisme hidtil. Felix tager Maeve bag kulisserne på Westworld, og hun kan ikke lide hvad hun skuer. Blodige værkskorps, nye værter født på fremstillingsforbindelseslinjen, ingeniører teste ikke så paranoide androider og meget mere. Maeve kan fornemme det på trods af rædsler for hende, men hun kan bare ikke lade nogen andre vide, at hun endelig forstår illusionen af ​​hendes virkelighed.

At sætte scenen, hvor Maeve i det væsentlige ser på en trailer til sit eget liv, til "Motion Picture Soundtrack" kan være en følelsesmæssig snyde, men det er showet, der forsøger at lave sin egen musikalske Mad mænd eller Sopranos øjeblik. De mindeværdige epiphanies i slutningen af ​​disse shows var soundtracked med sange som "Jeg vil gerne lære verden at synge (i perfekt harmoni)" og "Stop ikke Believin" "som om de var samvittigheden af ​​deres hovedpersoner. Maeve har endelig opnået bevidsthed og får sit eget orkestriske soundtrack.