'Daredevil' sætter publikum i sindet af punisheren

$config[ads_kvadrat] not found

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Som du har binged ud den nyeste sæson af Netflix superhero hit vovehals, har du måske bemærket, at showets filmograf er simpelthen fascineret med bagsiden af ​​Punishers hoved. Flere af Punishers vigtigste scener begynder med et tæt sporingsbillede af Punisher-skuespilleren Jon Bernthals hoved. Showrunnerne var så fikseret i dette perspektiv af deres nyeste karakter, at med undtagelse af et par skrå glimt, sådan var han introduceret i sæson 2 trailer:

Hvad er dette skud beregnet til at opnå, dog i den store ordning af vovehals sæson 2 og hvorfor kommer showens tekniske talent tilbage til det igen og igen?

Det er en nærbillede, slags

I hele filmhistorien er nærbillederne et skød for at skabe en følelsesmæssig forbindelse mellem en karakter og publikum. Ved at give os et nøje kig på tegnets ansigt skal vi kunne komme ind i deres hoved og få et indblik i deres følelsesmæssige tilstand. Og så vovehals giver os dette:

Takeaway fra dette skud er to gange. For det første er Punisher oprettet som et mysterium, der aldrig fuldt ud kommer op. Da vi ikke kan se hans ansigt, bliver publikum gjort opmærksom lige uden for flagermuset, at de ikke er tilladt i Frank Castle's hoved. Han kastes straks som en mand fra hinanden, som måske ikke er blottet for følelser, men hvem er tydeligvis ikke afhængig af det.

For det andet ser vi på en lille tweak på et over-skulderskud, et andet forsøg på at få folk til at identificere med emnet. Fordi publikum kan se deres perspektiv og hvad der afventer dem, sætter vi ubevidst ind i motivets sko, hvilket gør os uundgåeligt identificere med dem (ikke en dårlig ting, når motivet til dit skud er en koldblodig morder).

Dette er imidlertid ikke et klassisk OTS skud, fordi Bernthals hoved næsten dominerer rammen, hvilket gør ham - ikke hans omgivelser - fokuspunktet. Cinematografer bruger denne teknik, når de vil skabe billedet af nogen, der truer store, for at være næsten aggressive i publikumets ansigt.

Med andre ord er indramningen af ​​dette skud beregnet til at gøre Punisher til et stort, undertrykkende mysterium, men det kan vi også kæmpe for. Efter alt fra publikums perspektiv står vi bogstaveligt talt bag Frank Castle.

Kamerabevægelsen tæller også

Selvfølgelig, når en scene åbner med bagsiden af ​​Punishers hoved, får publikum næsten altid nogle få rammer, hvor vi følger Punisher.

Dette kaldes et sporingsspor (hvis definition er sandsynligvis selvforklarende. Mens dette skud tjener flere formål i hænderne hos en dygtig filmograf, er en af ​​dens primære anvendelser at skabe spænding i en film. Ved at følge et tegn fra bagud får publikum ikke en klar ide om hvad der ligger foran. Denne spændingsfølelse er forøget, hvis den pågældende karakter er midt i rammen. Tag for eksempel dette ultraberømte sporingsskud fra Ondskabens hotel:

Igen er placeringen af ​​motivet i skuddet ekstremt vigtigt. Uhyggelig lille Danny her er død midt i rammen. Vores øjne er tiltrukket af ham automatisk, selvom han plejer rundt om hjørnerne på hans lille trike. Med hver tur er vores øjne tvunget til at flette frem og tilbage mellem emnet og de korte glimt af vejen fremad. Det er knækket nerve wracking.

Så er også de korte øjeblikke, at vi er plunked bag Punisher, da han går mod en ukendt destination.

TL; DR

Gennem den gentagne brug af samme teknik kommer publikum til at forbinde slottets udseende med spænding, med mystik og med angst. Hans blotte tilstedeværelse på skærmen bliver årsag til alarm, fordi publikum aldrig er hundrede procent sikker på hvad Punisher tænker eller hvad han skal gøre.

$config[ads_kvadrat] not found