'Anthropoid' Skuespillere Cillian Murphy og Jamie Dornan Talk WWII og Method Acting

At spille de virkelige helte, der måske har fået hånden til at vende tidevandet i anden verdenskrig, var et stort ansvar, men Cillian Murphy og Jamie Dornan var op til udfordringen.

Som tjekkoslovakiske modstandskæmpere Jozef Gabčík og Jan Kubiš i direktør Sean Ellis antropoide, de stod over for en spøgelseshistorie: Gabčík og Kubiš faldt i Nazi-okkuperet Prag og lagde et plot op for at myrde SS-kommandør Reinhard Heydrich med begrænsede ressourcer, lidt i vejen for operationsunderretning og masser af spionage, der kunne have opslået hele deres mission. Tilføj i Ellis 'realistiske tilgang, og det var et forfærdeligt job på en harrowing film.

Inverse mødtes med Murphy og Dornan for at tale om at spille virkelige livskrigshelte, og om en metodehandlingsstrategi virker for dem.

Var du opmærksom på Operation Anthropoid før du læste scriptet?

Jamie Dornan: Slet ikke. Har ikke en anelse.

Cillian Murphy: Jeg tror ikke mange mennesker var bekendt med det, men for tjekkiske folk er det en stor del af deres historie. Det var et afgørende øjeblik og ændrede krigsforløbet. Der er stadig store mængder af Anden Verdenskrig, der stadig ikke er udforsket, og derfor er det sådan en stor mine for forfattere og direktører.

Hvad førte instruktør Sean Ellis til produktionen? Han tog dobbelt pligt med en masse skygger scener ansvaret på denne film.

JD: Det er en skør ting at se på, men meget imponerende at se ham betjene kameraets håndholdte og styre ved at give dig en note på en scene ved at holde filmen rullende. Holde den energi op holder dig i den, fordi den aldrig falder. Heldigvis er Cillian og jeg skuespillere, der begge reagerer på det. Mange skuespillere vil ikke lide rullende tager, men det holder tingene meget friske.

CM: Det gør en reel forbindelse, fordi han var så investeret i den. Da vi løb rundt om kirken eller i vandet i krypten i klimaks var han også der. Han oplevede alt, hvad vi var, så det hele var så retfærdigt.

Hvad var det med scriptet, der talte til dig?

JD: Du kunne bare undgå at være helt taget og absorberet med historien og hvad disse fyre sætter sig igennem. Indsatsen alene var hvad der skriver skrifter og gør film handler om. Jeg blev tvunget fra den første side, hvor tegnene bogstaveligt talt er faldet i Prag. Det var alt, hvad jeg havde brug for.

Hvad er det som en skuespiller, der læser et script som dette alene og vide, at filmen er afhængig af duellerne Jan og Jozef roller uden virkelig at vide, hvem den anden person er?

JD: Da jeg fik scriptet Cillian var allerede knyttet til filmen, så var det Jan for mig.

CM: Filmen lykkes helt klart eller fejler det, så jeg var ivrig efter, hvem de ville kaste. Men tilfældigt var det selv og min kone blevet besat af det Faldet, Jamie's tv-show, så vi så på det tidspunkt, da Sean sagde Jamie kunne gøre antropoide. Så hang vi ud, og det var bare en slags arbejde.

Det er en gamble, når du laver en film, der er en tohånder som denne. Jeg hader denne ting, de gør, det er en sofakemisk test, når de får folk sammen, fordi det er som en oxymoron. Det kan ikke testes, det sker bare enten, eller det gør det ikke, så vi var heldige.

JD: Vi har ikke foretaget nogen skærmtest. Sean stolede på, at vi var den rigtige kombination og gik efter det. Heldigvis - det betalte sig.

Hvad gør du hver især som skuespillere for at forberede sig på sådanne historisk baserede roller?

CM: Det har altid været min ting at gøre så meget forskning som muligt. Du læser alle ting, samler alle materialer. Du tager alt sammen, men i sidste ende skal du kassere det til fordel for scriptet, hvilket er det primære dokument. Din rolle er bare at bo i disse fyre. Du er altid klar over, at de eksisterede og levede og døde, og hvad de gik igennem, var mere end mig, eller Jamie kunne nogensinde forestille mig. Men vi laver stadig et underholdning.

JD: Du skal have ansvaret med dig og give dig selv en bevidsthed om, at du spiller en rigtig person. Men jeg tror ikke, du skal lade det overbelaste dig. Ligesom Cillians ting absorberer du forskningen, men lad det ikke være det, der definerer, hvad du gør på-sæt.

Hvad er atmosfæren som on-set, især at skyde en intens film som denne? Vil du prøve at holde det lys mellem tager?

JD: Som en, der fejler på den side af livet, er det yderst vigtigt at have lyse øjeblikke, når du laver noget mørkt. Jeg synes ikke, det er sundt at blive i tankeganget af karakteren, hvis de gør forfærdelige ting, eller hvis de bliver sat i svære situationer. Det virker for mange skuespillere, men personligt er det ikke til gavn for mig.

CM: Jeg er den samme.

JD: Jeg havde hørt Cillian var ikke sådan. I ligesom elleve år har jeg aldrig arbejdet med en metode skuespiller.

CM: Jeg tror, ​​at ordet bliver misbrugt. Alle har en metode.

JD: Meget sandt. Jeg kunne have arbejdet med nogen, der er fuldstændig uacceptabel mellem tager, som jeg ville have kæmpet med.

Det ville være næsten umuligt at være en sand metode skuespiller under den endelige katedral scene standoff. Var der øjeblikke at skyde det, hvor det var for intens, også personligt påvirket?

CM: Det er kun i eftertanke du bemærker ting sådan. Jeg elsker, når det virker fordybende, og du føler, du er helt i en verden, og du er nødt til at aflyse virkeligheden, fordi det du laver er så forbrugt, at den virkelige verden stopper. Inden for den boble er det vigtigt at punktere det lige nu og da, men du kommer hjem og tænker: "Wow, der var tunge tunge."