'The Infiltrator' Music Composer forklarer sine 80'ers indflydelse

Historien om Robert Mazur, den amerikanske føderale agent, der bustede Pablo Escobar's hvidvaskning af penge med BCCI (på sin højde, den syvende største bank i verden), er næsten utroligt. Under den falske navn Bob Muscella gik Mazur fra familie mand til kingpin, mens han bøjede sig ind i underverdenens mest elite cirkler.

Mazur's historie er uundgåeligt omdannet til en Hollywood-film, instrueret af Brad Furman, der er korrekt påbegyndt Breaking Bad stjerne Bryan Cranston. Scorekomponisten Chris Hajian fortæller Inverse han søgte at skabe en grittier, hårdere lyd end andre spionfilm, fordi James Bond ikke har Mazur's samvittighedskriser.

"Jeg fortsatte med at tænke: Han er undercover, han lever en løgn. Han har trukket sin familie i fare. Til hvilken pris? "Hajian fortæller Inverse af hans tilgang til filmen. "Jeg ville vise, at hun længtes efter sin familie, savnede dem, så forbindelsen til en ven i mobben Roberto Alcaino, og hvordan han var i konflikt med at gøre ham til. Hvad ville få denne mand til at gå på denne rejse?"

Med Infiltratoren Nu i teatre, åbnet Hajian op til Inverse om at skabe lydsporet til Cranstons nyeste spionbil og hvordan, på grund af sin realisme, dækker hans musik karakteristikaene i neon''''80'erne i favør af noget grindere.

Hvad var den primære inspiration til din sammensætning til Infiltratoren ?

Jeg søger altid at udfylde ting, der måske ikke er indlysende på skærmen. Der er mange ensomme øjeblikke. Efter "Bob" bliver næsten dræbt, var der et smukt øjeblik, hvor han kommer ud, og han er som: "Hvor er jeg? Hvem er jeg? Hvad skete der? "Det kommer ind i sjælen af, hvad denne karakter tænker på det tidspunkt.

Hvad har du håbet på at gøre anderledes i din score for Infiltratoren at gøre det skiller sig ud fra andre lignende film?

At holde sig væk fra klichéer. Der er næppe nogen rytmisk aktivitet. Det meste af energien er skabt af synthpulser eller andre teknikker, men for det meste skabes de gennem mønstre og rytmiske sætninger, som jeg skabte gennem synthesizers.

Det var altid mit mål at skabe en 80'ers score med omgivende droner og teksturer og bruge strenge som den følelsesmæssige kerne. Historisk set går musik og musik altid godt sammen. Disco, 60'erne, The Beatles, de lyder godt, fordi de er komplementære.

Du brugte synths men bortfaldet fra lyden af Miami politi. Hvordan har du trukket det ud, at trods den tætte forening er 80-årene narkotikaherre til det æstetiske?

Det var noget, jeg så, da jeg først talte til Brad. Fra get-go'en sagde vi begge: "Det er ikke, hvad denne film kommer til at være." Jeg er begejstret, det gjorde jeg ikke, fordi det er faren, når du gør ting med synths.

Det er ikke en razzle-dazzle chase coke film. Ja, han er med kartellet, men det er sekundært. Det handler om denne rejse, forbindelsen med ham og tegnene. Jeg bruger ikke latinindflydelse i scoren. Der er nogle i kildemusikken, som er fint, som den colombianske café, der giver mening.

Hvordan kom Robert Mazurs Jekyll og Hyde fortælling om dobbelte identiteter ud i musikken?

Alle ting mellem ham og hans kone, den scene på jubilæumsmiddagen og bilturen efter alle strenge. Når vi ser gennem kone eller familie øjnene, læner jeg på strengene i de to eller tre motiver, der er specifikke for disse øjeblikke.

Når han er Bob Musella, er der spillerum, fordi sagen er en handling. Det kan være hvad jeg vil. Jeg ville give den forstand, at denne fyr til enhver tid kunne blive fanget. Denne mission var sindssyg. Hvis de smuttede, ville de alle være blevet dræbt. Jeg ønskede at sikre, at når vi er i Bob Musellas verden, repræsenterede søjlen forestående fare. Dette er stoffet, hvordan jeg lavede scoren.

Infiltratoren er en afvigelse fra dit tidligere arbejde i familiefilm som Jingle All Way 2. Hvordan fik denne Bryan Cranston drug herre film dig til at gå nødder?

Som enhver komponist er vi lige så gode som det vi får. Jeg har lavet dramaer, men i mindre skala. The Take, Brad Furmans første film, gjorde jeg. Jeg har lavet dokumentarer af alvorlig karakter. Familiefilmene og komedierne jeg har gjort var på grund af relationer, går du, hvor dine påstande er. Infiltratoren gav mig et lærred, hvor jeg kunne dykke ind i, hvad jeg kan gøre i en dramatisk sammenhæng.

Hvad mere påvirket Infiltratoren i sin musik?

Midnat Express. Selv om det var sent på 70'erne, var Giorgio Moroder en af ​​pionererne i synth. Jeg kiggede på Blade Runner, enhver score, hvor synth spillede en del af det følelsesmæssige stof.

Vi vil ødelægge filmen lidt, men den endelige scene ved brylluppet, da Robert Mazurs dobbelte liv kolliderer. Musikalt, hvad gik der ind i at lave den scene?

Det er en af ​​de vigtigste signaler i filmen. Hvis du ser på den måde, der er struktureret, fik jeg stor snorbevægelse, der har arbejdet igennem den film. Vi lever igennem denne fyr undercover, og vi er ligesom: "Holy fuck, denne fyr kommer til at trække det herfra. Det her er sindsygt."

Der er ikke meget dialog. Igennem, mellem ham og Alcaino, se på, når den karakter viser sig.Bob siger: "En del af mig er glad for at du er her, og en del af mig ønsker at du ikke tager den risiko." Publikum ved, at Bob forsøgte at beskytte ham og fortælle ham ikke at komme, og han viste sig. Melodien topper i det øjeblik, hvor Alcaino og hans kone ser på dem: "Du har krydset os." Det for mig er, hvad jeg synes, følelserne gik til.

Hvad var din yndlingsscene at score?

Den ende, hvor han og Diane Kruger karakter slår sammen, pakning. Der er meget fristelse mellem de to, de ikke handler om. Når du går undercover sammen, er der en naturlig forbindelse. De er glade for hinanden. De reminiscerer. Den melodi kommer ind, og han tager perlerne ud af nakken, og de har lidt. Så siger hun: "Gå hjem, Bob."

Så skærer det til Bob med sin kone i parken. Jeg bringer en akustisk guitar for første gang i partituret. Du hører det kun i slutningen. Bare den måde, der slutter, den følelse af at lade den udvikle sig og lade publikum regne ud, er han hjemme. Jeg elsker det.

Infiltratoren spiller nu i teatre.

Dette interview er blevet redigeret for kortfattet og klarhed.